德彪西的歌剧《佩利亚斯与梅里桑德》是一部五幕十二场的歌剧,文学脚本作者是比利时作家梅特林克。歌剧主要表现的主题是“禁恋”,围绕着三位主人公戈罗德、梅里桑德、佩利亚斯的之间的爱情、暗恋和嫉妒所导致出最后的悲剧。作为世纪之交的一部歌剧作品,德彪西无论是题材、结构、形式、旋律等方面上都做出了相应的尝试和突破。他力图摆脱任何一种旋律的结构模式,配器上上大量使用“比喻一暗示”的手法,使音乐更好承载出“氛围、行动、情感、环境”等等戏剧因素。这部剧作需要诗句韵文的距离,而德彪西以配置的音乐提供了某种类似的东西。“他的音乐建立了自身令人信服的想象力层面,从而替代了梅特林克朦胧不清的自然主义。在歌剧中诗意比喻不会显得过分夸张,因为比喻相对于音乐已降至第二位,而音乐保持着节制。”①论文中对于歌剧《佩利亚斯与梅里桑德》的音乐分析主要集中在以下几个方面。首先分析和声与音高结构关系,确定整部歌剧的和声语汇以及作品风格,比较出戏剧音乐中人物、事物之间的内在区别。配器分析方面主要涉及音乐在表现戏剧情节、人物、环境、情感等方面上的乐队构成方式。再通过节奏、主要人物动机与旋律线条的分析,给各个人物之间的的角色区分、性格特征、情绪转换上做一个比对参考。利用对与音乐参数的分析,总结出音乐在戏剧当中的转译功能。最后以“歌剧作为戏剧的音乐②,如何为戏剧服务”做了一个简单的个人论述。