十九世纪摄影术的出现改变了人们的生活,同时也改变了艺术史,随着文明的进步,社会的再发展,大众文化与流行文化的出现,人们对事物的观看方式逐渐改变,由言语变为丰富的图像交流,图像亦作为一种媒介产生,成为人们阅读世界思考自我的一面。绘画与图像之间的关系,在艺术领域一直被讨论,而图像在这个时代境况下给绘画提供了更多的可能性,也促进了现当代艺术的发展。图像变为一种资源与手段,成为绘画的辅助工具,在艺术实践中,我们选择创作的方式多种多样,图像资源的运用为人们提供获得感知的途径,美国波普艺术家及彼得·多伊格,大卫·霍克尼,格哈德·里希特等,都不同程度的受到了图像的影响。无疑,画家弗朗西斯·培根在艺术创作中对于图像的再造方式是特别的,他超越图像客观,通过图像打开知觉,赋予作品中的图像另外一种真实与鲜活,为自我表达无拘的想象与创造。本文以培根利用图像创作为切入点,探讨培根对图像的认知与感受,在创作中如何再造图像,分析培根的作品进行解读,并结合其他艺术家对图像的运用,以此对本人创作带来启示。将图像的运用体现到创作中,加以实验探索,用自己的绘画语言创造出心中图像,使作品呈现真正的艺术内涵。也让我们在深入理解培根绘画面貌的同时,研究图像资源的价值意义,有助于我们思考当下艺术的表达特点。