在小说的语言表达方面,马克·吐温作为一名才华横溢、有着丰富经验的演说家,善于将演说朗诵的幽默技巧运用到书面上的小说语言当中,主要体现在一种漫不经心、不苟言笑的讲述方式,恰到好处地运用停顿,并且在停顿的同时装作毫不知情地插入一句不协调的陈述,以及通过飞白来让变形的语言产生出诙谐的陌生化效果；同时,马克·吐温以其丰富的阅读和亲身经历,很好地把握住现实生活以及历史当中不同社会群体的语言特征,从而更加生动准确地勾勒出各式各样的人物形象,增强幽默艺术的真实感。特别是马克·吐温意识到,当两个属于不同社会群体的人物在一起交谈,任何一方总是毫无意识地使用一连串隐语行话,就会产生出让人捧腹的艺术效果。马克·吐温对不同社会群体语言的重视,也具有里程碑式地确立了幽默文学对下层普通百姓的关注。在戏仿方面,笔者对《亚当夏娃日记》当中神话与现代表达方式的混合进行分析,论述了神话与现实形成对位所建立起来的文本之间的戏仿关系,从而将伊甸园故事的主旨由宣扬上帝万能、揭示人类原罪的宗教阐释转变为男人和女人如何相识、相知到相爱的世俗阐释,消解了亚当原有的神圣地位,并赋予夏娃以独立的女性自觉意识。同样地,《康州美国佬在亚瑟王朝》也对《亚瑟王之死》构成戏仿。按照巴赫金所定义的“讽刺性模拟”来理解,戏仿为《康州美国佬在亚瑟王朝》营造出近似于狂欢化的讽刺氛围。通过降格和混杂的手法,实现了对中世纪骑士阶层的“脱冕”和嘲讽,为小说带来强烈的幽默氛围。戏仿也就是互文性,作为具有后现代特征的文学理论,既是反过头来对现实主义文学的关照,又可以从中体现出马克·吐温在创作手法上的前卫性。在黑色幽默方面,笔者先后结合《田纳西的新闻界》和《列车上的食人事件》两篇小说,论述了美国西南幽默当中克罗克特式大话精神和奥根斯坦讽刺手法对马克·吐温形成黑色幽默的重要影响,并专门分析了董衡巽先生明确表示为“黑色幽默先驱”的《康州美国佬在亚瑟王朝》,发掘出这部小说当中与“黑色幽默的鼻祖”《第二十二条军规》一样的逻辑悖论,联系到克罗克特式大话在文学传统上对黑色幽默流派的荒诞风格所具有的影响,进一步证实了马克·吐温对黑色幽默艺术的诞生所带来的深远意义。《康州美国佬在亚瑟王朝》通过黑色幽默的艺术手法,不仅讽刺了罗曼斯小说所宣扬的世界观,而且也抨击了19世纪美国对科学文明的过分崇拜,揭露了美国黑奴遭遇的悲惨命运,表达出马克·吐温对美国共和党长期专政、有违共和精神的强烈不满。