对自身外貌的描绘是我们人类的基本天性,人类表现自身外貌的原始冲动在一切文化和远古时代都能找到凭据。在绘画领域中,对于许多画家来说,面对一个人为他画一幅形神兼备的肖像,是极富挑战性的工作,尤其是对人物眼睛的描绘,更是画家们的重点关注所在。我们知道,油画起源于西方,油画人物肖像在欧洲有着很悠久的历史,自古典时期就比较盛行。在油画人物肖像这个领域中,专门对眼睛做出研究,还是比较少。本文选择油画人物的眼睛作为研究对象,从纵向和横向,对典型作品中人物眼睛的表达方式进行研究和分析,从而在油画人物中眼睛的表达方式这个领域做深入全面的研究。从这个局部出发,使我们在不同的角度上去认识和理解绘画风格的变化、发展以及差异,从而在人物眼睛不同表达方式的基础上深入思考如何更好地掌握对象和画者之间的关系,也就是主体和客体的关系,以期对人们的绘画实践能有所裨益。文章从以下几个部分进行论述。前言部分简要说明油画人物中眼睛表达方式的研究现状及本文所要解决的问题。第一章阐明眼睛的构造,不同角度的绘画特征和油画以前早期绘画中人物眼睛的表达方式。第二章的第一节从传统油画时期出发,以凡.爱克兄弟、达.芬奇、提香、伦勃朗等画家为例,对人物眼睛的表达方式进行分析;第二节以代表性画家的作品分析为基础,从眼睛表达方式立体的弱化、主观的色彩、装饰性效果等几方面对现代油画中人物眼睛的表达方式进行分析和比较;第三节比较和总结眼睛表达方式的差异和原因。第三章,分析和比较中西人物画中眼睛的表达方式的异同。第四章,针对以上分析,深入思考画家和对象之间的关系,也就是主体和客体的关系。结语部分指出我们从油画人物眼睛的表达方式的角度去认识和理解绘画风格的变化、发展和差异,在分析显露于作品外表的画家对人物眼睛表达方式的技巧的同时,探究画家更为深层的审美取向及精神动力,使我们在解读大师们的作品的时候,不仅仅限于关注他们的技巧,更应学习他们那种严谨、塌实,又敢于创新的精神。