每当提到20世纪西方著名的艺术史家、艺术批评家,迈克尔·巴克森德尔(Michael Baxandall,1933-2008)总是一个绕不过去的人物。他的《15世纪的意大利绘画与经验》及《德国文艺复兴时期的椴木雕刻家》为艺术社会史的发展提供了重要的理论资源,他本人也理所当然地被认作为了艺术社会史家。但是巴克森德尔本人却经常反驳学术界对他的这种定位,并用“格格不入”一词表明自己与艺术社会史之间的距离。这是什么原因呢?为了解释这个疑问,笔者试图站在意图论的立场(即解释巴克森德尔进行反驳的出发点)并通过他在《意图的模式》中运用的图像阐释方式(图像的历史说明)来探讨他与艺术社会史之间的关系。本文的第一部分为绪论,主要对巴克森德尔的思想进行一个大致的勾勒并对学术界关于他的研究进行初步的介绍。本文的第一章主要探讨三个主要问题:一是巴克森德尔为何会被划入到艺术社会史家的阵营;二是他是如何看待自己的身份;三是他前后期研究思想的划分。本章指出,巴克森德尔的思想以《意图的模式》为分界线,前期将自己看作社会史家,后期将自己看作艺术史家,但均不将自己看作艺术社会史家。接着在第二、第三章中,笔者以《意图的模式》这个具有转折意义的著作为核心,探讨了一个隐藏于巴克森德尔前后期思想的因素,即对视觉媒介的关注。笔者认为这个隐藏的因素来自于新批评思想对他的影响,而新批评在学术界中主要反对的对象是历史-社会式批评,因此巴克森德尔总是要与艺术社会史的研究拉开距离。但需要指出的是,这并不意味着巴克森德尔的研究与艺术社会史的研究完全没有关系,毕竟他的研究对艺术社会史的发展产生了巨大的影响。因此,在第四章中,笔者认为巴克森德尔的研究为艺术社会史的研究提供了一个可以关注到图像的方案,即将图像运用于研究的整个过程。同时,艺术社会史的研究也为巴克森德尔的研究提供了可以借鉴的地方,巴克森德尔可以将自己研究范畴从“视觉经验”上升到更具社会学意义的“意识形态”。最后是本文的结论,文章指出巴克森德尔的研究与艺术社会史的研究具有相似的关系,但不等同。二者具有不同的思想来源、研究模式和研究目的,但可以相互借鉴。附录部分是对《阴影与启蒙》中两处文本的翻译。文章指出巴克森德尔的研究注重图像与视觉媒介的价值并借助文学批评的“文本细读法”来阐释图像,因此,在附录中笔者将呈现具体的文本。