中国民族声乐艺术与中国京剧艺术都属于中国传统声乐艺术。多年以来，它们不仅丰富和满足了中国人民的精神文化生活，而且也一直影响和引导着我们中国人民的艺术审美情趣。中国民族声乐艺术与中国京剧艺术，二者是关系十分密切的两种声乐艺术形式，既有相同的共性特点，又有不同的个性特点，既互相联系，又互相区别，既互相交融，又各自独立存在，其中在京剧生、旦、净、丑的行当中，与当今民族声乐女高音演唱方法最为接近的是位于旦角之首的青衣演唱方法。因此作者把青衣唱法单独提出来，与中国民族声乐女高音唱法进行比较研究，深入分析二者之间的异同，从中认真领悟中国民族声乐艺术广博精深的演唱技术及文化内涵。全文分为四个章节，第一章：中国民族声乐与中国京剧发展简述，本章先简单叙述了中国民族声乐艺术的发展，又简单叙述了中国京剧艺术的发展。旨在使读者对这两门声乐艺术的发展历史及现状有一个大概的准确了解。第二章：中国民族声乐女高音与京剧青衣的唱法比较，本章是整篇论文最重要的章节，分别从气息、声音、共鸣、吐字、和对音色的审美五个方面展开，通过比较论证，阐述两者在演唱方法中的相通之处及各自的特点。第三章：感悟中国民族声乐艺术的“圆之韵”，这一章曾以“从《易经》太极之圆角度探析中国民族声乐的韵律”为题目，发表在中国核心期刊《山东社会科学》2012年2月版中。本章分两节，第一节、由“太极之圆”感悟中国民族声乐艺术的“平衡”之韵，从核心词“平衡”着手，深入感悟中国民族声乐艺术的和谐之韵。第二节、感悟中国民族声乐中“意象化”的辩证美学思想，其主要展现中国民族声乐的独特韵律风格。第四章：京剧对我国民族声乐艺术的发展所带来的启示，本章乃是本论文选题的重要意义之一。从立足传统，弘扬中国民族音乐文化、“千人一面”是“百花争艳”的蓄势阶段、浅思中国当代民族声乐人的努力方向，三个方面来阐述京剧对我们中国民族声乐的积极影响，也是对前面几章具体分析的总结和升华。