写生是画家,特别是山水画家与大自然沟通交流的重要载体,一直以来都备受历代画家们的青睐,关于写生技法和画论的研究也从未停止过。本文认为水墨风景写生的过程是对我国传统文化的理解和发展,探索水墨风景写生的传统与创新性,既有利于继承发展民族文化、民族绘画精神,也有利于外来优秀文化的借鉴融合。画家以水墨语言、艺术手法表现自然风景、表达情感与感受,深入自然、感受自然,从自然中汲取营养,在写生实践中体会传统文化与现代文化的交流与碰撞,并把这种感受作为个人风格的起点,在这种反复实践中确立自己的艺术风格。本文以水墨风景写生的传统与创新性为主题,着重研究水墨风景写生的创新性,并以李可染先生和吴冠中先生为典型案例,研究论述水墨风景写生在艺术风格、表现手法等方面的突破性。论述水墨风景写生的价值和影响,在传统与现代的交融呼应中继承传统笔墨技法和精髓,同时吸收现代文化精华,在写生中去践行、去突破、去创造,从写生中感受真实性、鲜活性,从而创作出具有本民族特色、具有时代精神、符合时代要求的艺术作品。