本论文从大卫·霍克尼(David Hockney,1937—)独具开创性的艺术表现形式——拼贴摄影入手,分析其观念、形式等多元化体现,探究其之所以成为当代先锋艺术的思想根源。通过对霍克尼的艺术追求为出发点,论述他拼贴摄影艺术这一形式风格产生与发展的合理性,阐述了他拼贴摄影艺术的特点与张力。他的作品中渗透着立体主义画面结构,与东方绘画散点透视等多元影响;以“立于摄影看绘画”、“立于绘画看摄影”的交叉方式分析霍克尼艺术理念、思维模式,如何在绘画与摄影二个不同门类的深层结合,考究霍克尼独特的艺术观察方法与心里视角,突破性的多元透视整合,以及视觉语言的重构,最后呈现出“霍克尼式”拼贴摄影艺术的跨介质超越。大卫·霍克尼在当代艺术领域的影响是有目共睹的。其拼贴摄影不仅展现出一种艺术风格,更是一种创造性的方法和人生态度,他突破了传统艺术桎梏,形成了一种崭新的创作模式与表现风格。霍克尼的拼贴摄影无疑是一场艺术变革,启示我们:艺术与科技之间存在着微妙的亲和力。