以女性主义理论的研究视角展开意大利文艺复兴时期图像中的女性形象研究是将艺术史、艺术学理论研究与女性主义社会学相结合的有益实践。以社会性别视角重新理解和辨明意大利文艺复兴时代背景下女性、艺术与社会的关系，一方面，进一步明晰传统西方艺术史书写和理论研究中父权观念及其带来的性别问题;另一方面，打破以往女性主义艺术研究侧重关注女性艺术家及其作品的局限性，从历史、社会、文化环境和性别观念的视角探讨艺术对女性社会性别建构、社会角色定位以及两性关系等方面产生的影响和作用。同时，这一研究还能够推动有关女性主义艺术研究的路径、方法、范畴以及理论体系的不断完善和发展。　　研究选择意大利文艺复兴时期图像中的女性形象作为分析对象，以社会环境、文化氛围、思想意识和性别观念作为研究背景，从女性、艺术与社会之间关系入手，讨论图像中的女性形象以及作为图像生产者和使用者的女性表现出的变动与不变。在研究中将女性主义社会学的理论成果和研究思路与图像学的研究方法相结合，从女性主义的视角解读女性形象包含的艺术、文化、宗教、社会等方面的深层内涵，继而看到图像中的女性形象与女性社会性别建构、社会角色界定之间的关系，揭示图像对特定历史时期社会、文化和性别等方面具有的影响力。通过研究可见:意大利文艺复兴时期的女性没有享有与男性同等的权利和地位，父权观念对女性社会性别的刻板界定没有发生改变。图像显示女性在公共空间、家庭空间中均受到父权观念的规训和教化，宗教思想和世俗观念仍将女性限定于家庭空间的“贤妻良母”的角色里。不论是当时的艺术教育体系、艺术市场运作或是艺术品生产、评价均受到父权观念对女性性别的刻板界定和偏见的影响，这对女性参与艺术生产形成的阻碍。