朱践耳先生是我国著名的作曲家，他在音乐道路上的执着与坚持不懈的努力为他赢得了无数的荣耀。他在交响乐、声乐、钢琴等各种体裁的创作领域中都作出了杰出的贡献。他十分热衷于研究中国的少数民族的民间音乐，并从中汲取了丰足的养分从而使他的作品处处散发着民族的气质和神韵。本文将以他的钢琴创作为切入口，并针对其中的一部钢琴组曲——《南国印象》为研究对象，通过对其曲式、调式调性、和声等各方面的分析来研究其在和声技法与风格上的特征。这对于探索如何在音乐创作中融入民族的气质神韵、借鉴某些近现代的作曲技术手段、拓展创作思路以及繁荣我国的音乐创作都具有现实和理论上的意义。全文包括引言、正文和结语。引言简单介绍了朱先生的创作历程以及《南国印象》的创作背景。《南国印象》这部组曲由五个乐章构成，这五个乐章按其基本的曲式结构可归为三类，因此正文将分成三个部分来对各乐章的曲式结构、调式调性以及和声等各方面进行微观上的分析，再从宏观上来把握这部组曲总的创作特征。在总结部分，一方面从宏观的角度总的概括了这部组曲的创作特征；另一方面提出了中国的音乐创作应该是民族语言与时代气息深层次的融合。