本文研究的是八十年代末出现的“第六代”导演群体。他们异军突起，正由潜在走向显在，由边缘走向中心，影响着中国电影的现实和未来。本文力图在这一错综复杂的群体之不断的沉浮流变之中，厘定其美学特征，以期为入世后的中国电影的未来发展和生存策略提供有益的镜鉴。 论文主要分以下四个部分：第一部分“‘第六代’导演的命名”，探讨了本文沿用“第六代”的习惯称谓的原因：他们有在几十年来中国文化最为开放和多元的相似成长背景；是在对“第五代”导演的冲击和突围中形成；“第六代”导演中的每个个体，没有一个导演的作品已经具有自己的“个性风格”。第二部分“‘第六代’导演的美学特征”：(一) “生命体验的还原”。“第六代”导演在创作中自觉地摈弃民族和个人的神话，将人从重重符号的捆束中解脱出来；用迷离的色彩，摇滚的节奏，传记化的题材，情绪化的人物等来还原他们的生命体验；他们在影片中，表达的是导演自己对人生的感觉或体验。(二) “碎片的写作”。“第六代”导演影片中的总体叙事或大叙事已经消解，取而代之的是碎片式的断块：他们的作品击中人心的往往是一个场面，一句台词，一段音乐或者一个造型；他们的影片没有所谓的“主题”和“结尾”，不强迫公众接受什么，而让公众有解释的充分自由；影片多是记录生活的原生态，告诉观众一个客观的事实。(三) “以边缘化的视角关注普通人，对所体验的世界还原”。在创作初期“第六代”导演多关注边缘人，以叛逆、反传统、反秩序的形象出现；九十代后期，他们的视角从边缘人扩展到普普通通小人物的生存境遇，呈现苦涩的生命原生态；他们用纪实手段来拍摄影片，展现所体验到的世界。(四)“强烈的影像意识”。他们在影片中给予“怎么说”而不是“说什么”以极大的关注;影像充满隐喻;他们用影像客观呈现当代老百姓的生存状态和情感状态，拒绝包含意识形态的评价。第三部分“形成原因”:(一)“成长经历”。他们的人生经历与他们的影坛前辈都不相同;在步入影坛和拍摄电影时，面对了复杂的诱惑和压力;影片的发行是“墙内开花，墙外香”。(二)“全球化背景”。随着“全球化”对中国影响进一步扩大，中国电影的生产机制也发生了变化，同时中国大陆电影面临好莱坞的挑战。(三) “转型期文化”。他们用镜头呈现出“影像中的中国”。(四)“艺术营养’，。“第六代”导演接触的理论丰富;似门接触了大量的国内外影片;在接触电影之前，他们几乎都受到过美术的训练。第四部分“困境与突围”。(一)“困境”。他们的影片视野狭窄，缺乏思想深度;多采用反常规、反主流的叙事策略，这与深受“戏剧性”影响的中国观众有一定的距离。(二)“突围”。他们不断地调整自己，扩大自己关注现实的视野;保持一种平和、平静的心态，这样他们的影片才能传达一种精神，给人一种力量。 论文结论:“第六代”导演已经显示了相当的艺术潜力，如能突围，他们将在21世纪成为中国影坛的主角。