弗朗兹·李斯特是西方音乐史上钢琴音乐的最重要的代表人物之一,也是浪漫主义时期重要的作曲家,标题交响诗的创始人。他的钢琴音乐织体丰富,风格华丽辉煌,只有高超的演奏技术才能胜任。他的钢琴作品涉及的体裁非常广泛,其中钢琴改编曲大约占据了所有作品的一半,其中有十五首钢琴改编曲是改编自德国最重要的歌剧作曲家瓦格纳的。理查德·瓦格纳的创作在浪漫主义时期德奥音乐的歌剧领域是无可替代的高峰。他的歌剧改革以及他倡导“主导动机”、“无终旋律”、“乐剧”、“整体艺术观”等音乐手法和思想将他的歌剧完全与以往的法国、意大利歌剧区分开来,形成了德意志的瓦格纳自己的歌剧风格。在音乐本体方面,瓦格纳的和声及调性调式预示了二十世纪无调性音乐的到来,在思想寓意方面,瓦格纳的歌剧具有厚重的哲学、美学及宗教思想,所以其价值含量巨大。本文分为三个部分对李斯特改编自瓦格纳歌剧主题的钢琴改编曲进行分析:第一部分总体概述李斯特的钢琴改编曲和改编的瓦格纳歌剧原作;第二部分对改编自瓦格纳早期及中期歌剧《黎恩济》、《漂泊的荷兰人》、《唐豪瑟》和《罗恩格林》的钢琴改编曲进行音乐分析;第三部分对改编自瓦格纳晚期歌剧《特里斯坦与伊索尔德》、《纽伦堡的名歌手》、《尼伯龙根的指环》和《帕西法尔》的钢琴改编曲进行音乐分析。通过对这些钢琴改编曲的分析,笔者力图对李斯特的钢琴音乐及瓦格纳的歌剧音乐有更深入的了解,探索钢琴改编曲这种音乐体裁的价值,进而探究西方音乐中体裁转换的意义。