贝利尼（Vincenzo Bellini）是意大利最著名的歌剧作曲家之一，他非常注重人声在音乐中的巨大表现作用。他的音乐作品或激昂振奋，这往往体现在英雄性的歌剧场景中，如英雄气概的的群众大合唱等；或优美抒情，充满浪漫主义的梦幻意境，如本文即将分析的几首艺术歌曲，短小而精致。贝利尼式的声乐旋律，常常在低声部分解和弦的伴奏衬托下，声乐主旋律由宽广悠长的音调开始，逐渐形成高潮，然后又回到宽广悠长的音调上，形成拱形线条。或许正是这种独特的旋律线条，让贝利尼的作品总给人一种忧郁、哀伤的情绪，蕴藏着一种内在的动力，有着特殊的艺术魅力，感人至深。本论文即将从以下三个部分来探讨贝利尼这独特的艺术手法和悲情气质，以深刻理解贝利尼作品的风格，从而更为准确地演唱或教学，以及更为恰当地演绎其悲情性，也可作为演绎其它作曲家悲情作品的借鉴。本论文第一部分介绍了贝利尼的生平，以及他的作品受到的浪漫主义思潮的影响；第二部分从歌词、曲式、调性、旋律、和声、伴奏、节奏、润饰手法、腔词关系等方面具体分析了具有代表性的六首小咏叹调；第三部分则将贝利尼与其相似背景的其他作曲家进行比较。通过举例分析与比较，发现贝利尼作品总给人以忧伤的感觉并非偶然：创作手法上，他无论在旋律走向的大方向上，还是装饰音的运用上，经常采用下行的方式；创作背景上，他非常人的生活经历或许也是导致其作品多体现悲情的原因之一。本论文的创新观点在于，不仅仅分析作品，更将“悲情”这种主观感受客观分析化，有根据地分析其悲情点来源，从而无论演唱还是教学，都能更清晰明了快速地抓住贝利尼作品的风格特点。