关于“戏剧性”的探讨是一个恒久常新的话题,所谓的“久”,是指从古希腊戏剧诞生之时开始,就有学者参与其中进行研究。古希腊的亚里士多德在其《诗学》中就涉及到关于戏剧本质问题的研究和探讨,“戏剧性”便作为戏剧的本质定义、范畴而被开启,由此,开始了关于“戏剧性”问题的解析和探索。所谓的“新”,则表现为：一方面,我们通过大量的学术论文,观照“戏剧性”研究在传统戏剧理论探索中,一直没有完全形成一个共识性的界定,历代学者与各国学界的见地并不一致；另一方面,随着现代戏剧艺术的发展,多种多样的戏剧范式和种类逐渐进入了观众与学者的视野,传统的“戏剧性”的内涵已无法准确地阐释和表达现代戏剧的本质。本文试图对于“戏剧性”这一历久弥新的美学范畴进行总体性研究,首先,对西方传统戏剧其戏剧性概念进行界定,通过对其理论内涵及其历史演进进行梳理及辨析,以及戏剧性对西方传统戏剧的艺术特征的具体体现进行归纳总结,从西方传统戏剧的历史发展角度来分析其戏剧性内涵；其次,结合时代的发展,对现代主义戏剧作一个总体的认知,对戏剧性在现代主义戏剧产生的背景下其美学内涵转化及其表现进行诠释,并分析这一观念现代转变的原因,主要从精神维度与社会背景相结合角度进行探讨,从而概括西方现代戏剧性转变后呈现的本质特性；最后,通过对西方戏剧由传统戏剧性向现代戏剧性的转变来探讨其原因。由上所述,探讨西方戏剧其戏剧性这一美学范畴,就是在审视现代社会下戏剧的发展与变革而凸显出的戏剧作为古代哲学家们共同认可的最完美的艺术形式,在顺应时代的潮流下,已完全失去了原来的特征,在不断的重塑与蜕变中,偏离传统却愈来愈远了,戏剧性这一本质概念也由明晰变得越来越模糊了。而现代主义戏剧的发展与社会的发展、时代的变迁、精神的彰显都有着密切的关系,戏剧性的现代转变,正是现代戏剧本质变化的表现,也由此而窥视出整个现代化进程下戏剧发展的现代特征。