2012年，在《桃姐》一片大获成功，赢取了票房与口碑的双重胜利之后，媒体对许鞍华的关注程度再一次达到新的高潮。凤凰卫视的许戈辉、杨澜，以及铿锵三人行还有各大媒体、报纸对许鞍华的访谈一时间漫天盖地。作为一名曾经活跃在香港新浪潮电影中的女性导演，如今已年过花甲的她的确值得关注，因为她不仅是女性书写的一个范例和特例，更是因为其小成本电影的平实风格创造了奇观化后现代审美生活中的一种神话，同时，在平衡文艺片与商业电影的层面上，许鞍华给更多的导演以启示，归还了文艺片应有的地位与荣誉，行走在文艺与类型之间。　　 本论文坚持实在论的方法论原则，侧重对许鞍华女性电影的心理机制分析，并结合对其社会文化语境的分析，通过对许鞍华女性电影的主题展示、镜语表现及女性形象进行规律性的探索，从而寻找出许鞍华女性意识的发展轨迹和形成原因，在这样一个为了回答“为什么”而对“怎样（发生）”和“发生（什么）”的探寻过程中，实现机各个制之间的相互论证。从而梳理出许鞍华女性电影标志性连线中的代表作品《客途秋恨》、《女人四十》和《桃姐》，并将之定义为许鞍华的“女人三部曲”，通过与同一时期大陆及香港其他女性题材的影片和女性导演之间的横向对比，结合其自身生命历程，再一次对许鞍华“女人三部曲”进行释义并阐述其价值意义。