以人物画教学为例谈当前中国画教学中临摹的重要性

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中国传统绘画是一种古老的艺术形式,在绵延数千年的历史传承中形成了自己一套独特的造型方法和艺术风格。在漫长的历史中,师徒制这种特有学习方式,培养了一代又一代的艺术家,积累了丰富的经验。但在进入二十世纪后,随着西方学院教育观念的引入对原有传统绘画技法和教育体制的影响,传统中国画教育形式渐趋中断,传统画风急剧萎缩。我们必须做出反省,重新认识传统中国画教育形式上的优势,探寻中国画教育的特殊本质,改进学院的中国画教学观念。 本文首先对学院教育目前现状和东西方绘画的差异做出客观分析,阐述了中国传统绘画的特色,并对两种绘画画法不同展开分析,指出中国传统绘画应依据她自身的特质顺应自身的轨迹发展。其次,文章对于非学院教育与学院教育进行比较,得出非学院中国画教育中临摹重于写生。历代名家都是通过临摹入门并奠定绘画根基的,所以得出结论:处在学习阶段,通过临摹获得中国画的基本技巧和对前人成果的较深入了解是重要的事情。最后,阐明临摹的意义、临摹的方法以及如何选择临本的宗旨。 重视临摹,从渊源上梳理传统,把握传统绘画中最精彩最优秀的部分,弘扬传统绘画中的中国特色和优势,对于弘扬民族文化是至关重要的。本文通过对当代中国画坛变革的分析,对比中西方绘画之异同,揭示了临摹之于中国传统绘画的必要性及重要意义。
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