在全球化的背景下，随着我国经济的蓬勃发展和国力的增强，重新认识中国传统文化的价值，保持和发展中华文化的独特性，已成为这个时代中国人的共同愿望，在音乐艺术方面，以古琴艺术为代表的中国传统乐器被越来越多的国人所喜爱。我国当代的音乐厅建筑是直接移植于西方并在我国音乐生活中占据着主导地位，成为传统乐器面向大众的主要场所，西方音乐厅式观演空间自从传入我国后，我们一直缺乏主动的精神，不是将其根据我国的传统音乐艺术的需要加以改变，反而是将我国的传统音乐艺术和传统乐器加以改造去适应西式音乐厅。当今，我国音乐学界已经在重新认识传统乐器的传统价值，认识到西方音乐厅空间对传统乐器发展所产生的影响；建筑声学领域对我国民族乐器发声特性和民族音乐厅堂客观声学参数的主观优选进行了大量研究，为开展民族音乐厅堂音质研究奠定了基础。由此，研究传统乐器在当代的观演空间、传统观演空间的现代传承这一时代命题产生。
　　具有三千多年历史的古琴艺术，是中国土生土长的弹弦乐器、也是世界上最古老的弹弦乐器之一。二十世纪五十年代以来我国的传统乐器改革大潮中，唯有古琴艺术因其在中国传统文化中的特殊地位，至今仍顽强的保持着几千年的琴式、传统曲目、内省式的表达方式和中国传统审美旨趣，本文以当代最具中国传统乐器音乐特征的古琴艺术为例，讨论我国传统乐器在现代音乐厅空间存在的问题和传统乐器观演空间在当代的可持续发展途径。论文主要采用调查问题、分析问题和解决问题的基本研究方法，通过研究我国传统观演空间特性、音乐与环境紧密相关的中国传统音乐观，结合音乐人类学、建筑现象学、声景和非物质文化遗产保护思想，提出当代中国传统乐器观演空间的设计思想和设计方法，并实验性的探讨了中国传统乐器观演空间的适应性模式。
　　首先，论文通过研究中国传统观演空间的发展轨迹和空间特征、西方专业音乐厅空间的发展及其空间特征、实地调查中国传统乐器在当代我国音乐厅空间的观演现状，从中西方文化发展的综合性差异所形成的音乐文化语境的不同、乐器声学环境与审美特性的差异、现代西方音乐厅空间对传统乐器发展所产生的影响这三个方面，分析了中国传统乐器在当前西方音乐厅空间所存在的问题。
　　其次，论文以古琴艺术为例，通过研究古琴艺术的传统文化特征、音乐特性、传统观演空间形式、当代琴馆空间，深入论述古琴艺术在中国传统文化中的突出地位和其所代表中国传统音乐形态特征、人文精神，重新认识中国传统音乐观中音乐与环境密不可分的关系，为构建既保持中国传统观演空间特质，又适应现代社会需要、符合当代观演习惯的传统乐器观演空间提供研究基础。
　　最后，论文从古琴艺术观演空间的外部院落空间营造，古琴的乐器厅堂声学特性、室内观演空间布局、室内装饰这四个方面，探索当代古琴艺术观演空间的设计要素并进行设计实验和室内声场计算机模拟仿真试验，试图从观演空间的文化精神属性和声学物理功能这两个层面，来探寻实现中国传统乐器观演空间的现代传承。