小提琴被称为西洋乐器中的“皇后”,但对于我国民族音乐来讲,却是一件“舶来品”。因此,怎样把小提琴优美的音色融入到民族化的器乐体系当中,让其为民族器乐的发展增添“鲜花着锦”般的效果,就成为上世纪初以来促进小提琴音乐本土化、民族化发展的一个重要探索方向。由于协奏曲和奏鸣曲最能凸显小提琴的音色效果和技法特征,所以像《梁祝》、《思乡曲》等民族化的小提琴曲目赢得了音乐学术界以及公众的广泛关注,成为小提琴音乐本土化化、民族化的标杆。在这些曲目的璀璨光环之外,有另外一种独辟蹊径的小提琴音乐民族化创新发展方式却被学术界所忽视,那就是我国现代戏曲音乐中的小提琴伴奏。戏曲中的小提琴伴奏直接服务于托腔保调、表达人物情感、塑造人物形象等目标,所以在创新写作技法方面有着广阔的发展空间。而且,由于小提琴音乐对于当代公众具有一定亲和力,所以通过积极引入小提琴音乐来革新戏曲的伴奏方式,促进戏曲面向当代社会公众音乐审美欣赏习惯的创新与变革,也是一个值得探索的发展方向。有鉴于此,笔者选择革命现代京剧以及当代新编豫剧剧目中的小提琴伴奏为例,对其音乐艺术现象和写作技法创新之处进行细致的分析。借以总结艺术经验,归纳小提琴融入戏曲音乐的“本土化”发展成果,并展望小提琴融入戏曲音乐的“民族化”发展前景。本文研究主要分为五个部分,绪论是对选题背景、研究目的、研究意义、研究现状及方法、创新之处以及研究内容的总结。第一章是对小提琴融入戏曲音乐的发展历程分析,主要集中在:建国前30——40年代的发展历程、建国后50——70年代的发展历程、80年代以来的发展历程这三个阶段。第二章是小提琴对丰富拓展戏曲伴奏音乐的积极作用的探索,主要集中在:在构建多样化复调织体方面的建设性作用、采用多样化的演奏技法塑造丰满的音乐形象、戏曲伴奏中小提琴声部的创作手法探析这三个方面。第三章是从戏曲音乐看小提琴民族化的发展历程与前景,主要集中在:小提琴融入戏曲音乐的“民族化”发展成果归纳、小提琴融入戏曲音乐的“民族化”发展前景展望两个方面。结论部分对全文进行了总结。