作为中国山水画写意最高峰与元代山水画坛的领军人物,元四家山水画的技法与创作原则成为后世山水画学习的典范。在本文中,对于元四家山水画艺术的研究与学习分为五个部分。首先,对元四家山水画形成的社会政治背景与文化背景进行研究,来了解元四家山水画产生的原因;其次,从元四家山水画的传承入手来解读元四家山水画的艺术特色;在前两者基础上来探讨元四家山水画对传统山水画的突破与创新;最后一部分是对元四家山水画临习实践的经验总结。对于元四家山水画的研究就是对于艺术规律的探究。旧有的山水画模式已经不能满足新一时期社会文化的变更与生活在新时期的人们的思想情感的变迁,于是在旧有的山水画的基础上,无论是山水画的技法还是创作原则都会发生新的变革,直至产生变革后的山水画艺术模式能够满足新时期的社会文化与人们的思想情感为止。元四家山水画正是在元代这一异族统治的特殊的社会环境下创造出了崇尚“高逸”与“仕气”且抒情写意的山水画,并且把山水画便为一种精神的载体,由此把山水画的发展方向由写实性转为写意性,并因此将中国山水画提炼到了意境化的审美高度。在对元四家的艺术的研磨过程中,削弱的写实性因素与简化了的笔墨程式,作者在山水画中对于主观情思的抒发、表现,山水画创作的自娱功能以及对意境的崇尚是一个有机的整体,制约并影响观摩者对其作品的认知与临摹。对元四家山水画的学习主要分为对其艺术精神的分析和对笔墨技法的临习两个部分,对于元四家山水画的艺术精神分析着重是对隐逸精神、高逸、仕气及画面所传达的意境的分析。在临摹过程中要注意技法与意境的统一性,不可断裂的、片面的看待技法与画面的精神内涵。所以对元四家山水画的临摹不仅仅是学习其高超的写意技法,而是在对笔墨技法、章法布局的熟识过程中探究画面所蕴含的精神层面。同时,元四家山水画无论是对元四家的艺术精神的探究还是对其笔墨技法的临习都要一分为二的观点来进行,只有站在元代独特的政治文化背景的角度上才能切实的体会到这种艺术产生的必然性与其所蕴含的魅力。