17-18世纪的巴洛克时期,“Bel canto”(美声)作为一种新的歌唱学派,已成为了最富有表现力的声乐艺术。这一时期,无论歌唱艺术还是歌唱教学都得到了很大的发展,许多作曲家创作了大量的作品,加上意大利声乐教师走出国门传授歌唱技艺,使声乐演唱技巧和声乐作品广泛流传并风靡全欧,美声这一歌唱艺术形成了它的一整套审美观和优良传统。亨德尔作为巴洛克时期一位伟大的声乐作曲家,他所创作的声乐作品,无论在数量和质量上很少有人超越他,他的歌剧与清唱剧风格崇高壮丽,富有创新精神和感染力,达到了登峰造极的境地,著名的华裔声乐教授赵梅伯称他为声乐砥柱。他的作品极富艺术性,具有高尚的风格、丰富的情感且典雅高贵、气势宏伟。他虽不是声乐艺术的发起人、奠基人,但他的作品问世后,加速了“美声唱法”的发展和完善。亨德尔对声乐艺术的贡献,不仅是由于他是一位有着高超创作技巧的音乐家,而且还因为他创作的咏叹调、独唱曲、宣叙调是学习声乐艺术不可多得的珍品,因为他的声乐作品在声乐技术训练上的价值和意义。本文从分析亨德尔声乐作品的歌词、旋律、节奏和力度等方面的艺术特色入手,得出其声乐作品基于人的嗓音本质,符合美声唱法以放松、自然、优美、柔和为基础的规范的美声演唱风格,进而从谱例的分析与研究中,论证亨德尔的声乐作品不仅是声乐史上的经典范例,同时体现了歌唱方法的科学性,秉承了美声学派的艺术宗旨和优良传统,更是声乐学习者进行声乐基础训练的不可多得的经典曲目,为歌者建立规范的美声演唱风格,为声乐学习的长远发展有着重要的意义。