在全球化与民族化相互交织的背景下,随着西方油画的传入、融合以及中国油画本土化的进一步发展演进,把中国传统文化精神贯注到当代中国油画语言中,不仅是民族身份与现代精神的一种诉求,同时也是油画艺术自身发展的必然规律。“写意”是中国绘画技法的一个术语,同时也是中国传统美学的一个重要范畴。“形而上者谓之道,形而下者谓之器。”本文认为,应当从广义上理解写意精神,即它不仅仅指一种创作技法,也是一种创作意境,同时还是创作者心意情怀的一种抒发。因此,写意精神是主观精神与客观事物的和谐统一,是艺术家与艺术作品的完美结合,是“道”与“器”的融会贯通。中国传统文化源远流长、博大精深,既是写意精神当仁不让的文化起点,也是写意精神的内涵的主要构成部分。就油画创作而言,艺术家的道德、学识与技能修养对写意精神的养成至关重要。此外,不同的绘画类型,其写意精神的表现手法不尽相同。当前,中国油画界对于写意精神的认识,无论是在理论上还是实践上都存在一定的误区,加之受到市场逐利性的消极影响,油画创作中的写意精神存在流失的危险。为此,每一位中国油画创作者在学习西方油画理论的同时,都应充分关照中国油画创作的写意精神,在体现民族文化包容性的同时,彰显其自主性、独特性。