意境说是我国传统美学理论中的瑰宝，是作家、艺术家高尚人格的体现，是作品审美的最高境界和标准之一。将意境范畴纳入电影审美的视野，不仅可以丰富中国电影的审美形态，强化中国电影的民族特色，同时也可以不断提升中国电影的艺术品格。论文第一部分试图通过梳理和考察意境理论的渊源，来确证意境在电影这一特殊艺术门类中的理论可行性。第二部分从东西方文化观的碰撞，西方现代诗学与中国传统诗学的比较，来具体呈现出意境是中国电影独特的美学特征。第三部分从80年代以前电影人对意境的追求，以及80年代以后第五代导演的大片制作，第六代导演脱离文学拐杖的边缘创作模式，给意境带来的新的表现方式，来展示意境在中国当代电影的延续性、扩展性和新的发展倾向。第四部分则展望意境化对中国电影独特的审美意义与期求。电影作为一门特殊的、包容性强的艺术，在意境的表现上，也比文学有更值得挖掘和表现的方面，尤其是色彩对电影具有更丰富的意义与作用。随着电脑技术的应用，新时期电影在意境的表现途经和方法方面比前人愈加的宽阔了，但也随之带来只重“好看”也即形式，而忽略内容即叙事方面给人带来的冲击。本文对此所作的分析，正是在而今的中国大片制作的相继失败上的一个总结和探析。纵观中国电影的发展历史，我们可以清晰看出，能够立足本国文化，植入中国深厚文化底蕴的电影必会成功；而那些一味照搬好莱坞大片，试图完全以商业取胜的电影也必会失败。在有限的影像画面内追寻无限的“意义”，是中国电影艺术的追寻目标，所以，将中国传统美学中的意境范畴，纳入电影审美的视野，既会极大地提升当前中国电影的艺术水准，使当前中国电影有一个质的飞跃，也必会给中国电影一个新的启发。本文旨在此方面进行深入地探讨和分析。