2020年获诺贝尔文学奖的露易丝·格丽克是美国当代著名诗人,其诗歌主要关注死亡、神话和自然等主题,蕴含深刻的意义。国内有关格丽克诗歌的现有研究主要围绕死亡和神话主题,而对自然主题却鲜有涉及。论文通过对格丽克诗歌中死亡、神话和自然主题的阐释,深入探析其诗学思想。论文旨在从道家生死哲学探讨其死亡观、从图形背景理论探讨其神话改写策略、从物质生态批评角度探讨自然的叙事能力,并围绕以下三个研究问题展开论述:1)格丽克诗歌如何呈现对死亡的独特理解?2)格丽克诗歌如何进行神话改写?3)格丽克如何展现自然的叙事能动性?基于道家生死哲学智慧,论文从“贵生”、“顺死”、“道无始终”、“逍遥游”探析格丽克对死亡的独特理解和动态发展,为其死亡诗歌研究提供新视角。“贵生”诠释了格丽克通过自身死亡经历表达对生命的留恋。“顺死”则表达了格丽克对死亡的哲学思考,诗人认为死亡是生命的一部分并接受死亡之必然性。“道无始终”体现为诗人通过自然意象的审美意蕴表达生死和谐与生死齐一的观点。“逍遥游”体现为格丽克持超越死亡的态度探索死亡之价值旨归。格丽克超越死亡之恐惧,勇敢面对死亡,将生之意义从有限扩展为无限。论文从图形-背景理论分析格丽克神话改写的策略,将其神话诗歌研究拓展到认知诗学领域。《阿弗尔诺》通过对沉默的“珀尔塞福涅”神话进行创造性改写,突显其漂泊于过渡空间的生存阈限。《草场》通过转换叙事主体的方式对荷马史诗《奥德赛》进行改写,赋予珀涅罗珀话语权和动态性格特点以突显其女性意识。此外,格丽克通过日常生活的嵌入和神话人物的“人化”,突显其诗歌的日常性,营造出陌生的熟悉感。诗人通过图形背景的转换与建立,引发读者的审美注意,促进了神话的再生成,呼应经典创新之时代召唤。自然主题贯穿格丽克诗歌创作,具有丰富的内涵。论文从物质生态批评角度挖掘其诗歌中自然的叙事能动性。《野鸢尾》通过对植物创造文本和生成意义的强调体现其叙事能力,打破了人类与自然间的界限。《村居生活》则主要表明自然具有能动性,可与人类进行互动与融合以治愈人类心灵和激发人类生态情感。通过呈现自然的叙事能力和能动性,诗人构建了一个能动的活力自然,表达了人与自然和谐平等共生的希冀。格丽克诗歌嵌入个人经验、古典神话以及现代日常生活,从人类生存的本质问题出发构建生命诗学,表达了对现代生活和人类生存状态的深切关怀以及对人与自然和自我和谐共处的呼唤。