王家卫在香港电影界是以创新者姿态出现的，二十年来，他只独立执导了九部作品，但是每一部都具有很高的艺术价值。尤其难能可贵的是，在“娱乐至死”的香港电影中，王家卫一直坚持着自己的艺术创新之路，且在电影市场上同样取得了成功。王家卫对自已身处的城市和时代有着非常深入的理解，他继承了“新浪潮”电影关注现实的、关注普通人这一传统，总是用一种很独特的方法来表现非常另类的都市人生体验。他对于影视艺术有着自己独有的理解，对于电影技法也能够娴熟地运用，他拥有固定的演员和制作班底，且能够在电影创作中居于中心环节，以自己的意志达成电影创作的要求，形成了独特而鲜明的个人艺术风格，被冠以“作者电影”的称号。　　 目前对于王家卫电影的研究主要集中在其独特的影像方面，对于王家卫单部电影的研究文章数量繁多，但是从整体上对其艺术风格总结的文章并不多见。对于王家卫的电影创作来说，具有后现代特色的香港文化是其创作来源，而香港电影成熟的产业机制锻炼了他娴熟的影视技法，同时，香港“新浪潮”电影运动也深刻地影响了他的创作思想。在对既有王家卫电影研究成果进行吸收的基础上，本文主要借用影视美学和后现代主义理论，在对王家卫电影文本进行全面而细致的分析的基础上，尝试从以下三个方面对王家卫电影艺术风格进行总结：影片丰富的审美内涵、多样化的电影叙事手法、以及创新性的美学表现。