国内外已经出版的分析日本动漫作品中暴力元素的学术论著，大多从传播学和日本军国主义的角度来分析这些暴力元素，并认为其对受众有较大的负面影响。然而，笔者认为，暴力元素这一名词在学术范畴上应当是中性色彩，不应当对这一文艺作品创作元素带有先入为主的歧视。对此，本文将试图从概念、作品、文化等多层次的解读方式，拉开日本动漫艺术中暴力元素的多维景观，并从影视、图书审查制度和中国动漫作品创作等多个现实层面，探讨本论题予以的启示。　　 本文先从概念解读、作品解读、文化解读三种解读层面，对日本动漫作品中的暴力元素进行多角度阐释。在概念解读层面，以叙事手段和叙事目的为判断标准，创新性地将日本动漫作品中的暴力元素划为“涉暴力元素的日本动漫”和“暴力动漫”两种作品类型；在作品解读层面，提出“涉暴力元素的日本动漫”中的潜意识歧视元素这一创新性观点，并将“暴力动漫”分成军国主义动漫作品、混淆正义观的动漫作品、含故意歧视观念的动漫作品三个类别；在文化解读层面，试图从狂欢精神、武士道精神、共同体意识（日本人的“家族观”）、二战后的反思精神、对民主制度的反思和忍者的忍术等多角度，构建一副比较完整的“涉暴力元素的日本动漫”的文化视野图，其中，提出当代日本动漫作品在创作的过程中，实现对日本民族文化心理的重构和对武士道精神在现代日本社会背景下的新的演变这一观点；对于“暴力动漫”，笔者着重寻找军国主义思想在动漫作品中的文本叙事逻辑，并揭示军国主义思想在文本中的叙事策略，这也是本文的创新点之一。　　 最后，在现实层面上——从传播学的角度，寻求国外影视和图书审查制度给予的启发；从中国动漫作品创作的角度，呼吁中国动漫作品在创作过程中也应当注重民族文化心理重构，并从中探索到适合发展的道路。