宫崎骏的艺术作品始终贯穿着深刻的人文主义关怀和生态环保意识,其人与自然、生态环保题材的作品在当代严峻的生态环境下如史诗般耀眼,加以扎实的绘画功底打造出桃花源般的童话世界。在人与自然相互依存的生态语境下,笔者开始构思和创作以人与自然和谐“共生”为母题的中国人物画作品,这也正与宫崎骏绘本中所传达的精神理念不谋而合。关于宫崎骏的艺术研究大多在于动画作品,但其动画大多来源于成千上万张手绘稿,所呈现的画面具有一定的研究意义。本篇论文从绘画艺术的审美视角出发,以宫崎骏绘本为主要研究对象,选取其绘本作品中具有代表性的画面进行风格探究,并分类阐述在个人创作中的实践与融合。本文主要分为三个部分:第一章对宫崎骏及其绘本进行概述,论述其绘本的题材、内容以及特点,分析绘本的风格成因。本章主要研究宫崎骏的个人成长经历、所处的时代背景以及日本民族文化对其作品风格形成的影响,并阐述宫崎骏的绘本风格所具有的时代影响和价值意义。第二章在绘画层面上对宫崎骏绘本进行探究,就其画面分析绘本的风格特征。本章分别从造型观、色彩观、构图方式以及“共生”的意境塑造几个方面探究宫崎骏是如何捕捉生命的光辉,如何将普通且平凡的事物描绘出强大的生命力。第三章依据笔者个人的创作与实践,具体阐述宫崎骏绘本风格对笔者人物画创作的影响与运用。在题材的选择与共鸣、画面形式语言运用、意境塑造与情感表达三个方面论述宫崎骏的绘本作品对笔者创作观的影响,以及笔者的创作来源与内心世界。宫崎骏的作品总是能轻松唤起观者心中的善良与爱、和平与希望。艺术作品作为传播媒介,可以传达关注自然、环境以及人性的信号。通过艺术作品来表达人性向善是人类维持生态平衡的最后胜算。