玛格丽特·尤瑟纳尔是20世纪法语文学界重要的作家,其创作在世界文坛具有广泛的影响力,在当今依然具有重要意义。在她所有体裁的作品中,她的小说和自传体作品成就最高。1980年,尤瑟纳尔入选为法兰西学院院士,成为史上第一名女性“不朽者”。1982年,法国伽利玛出版社“七星文库”出版了尤瑟纳尔的《小说集》,收录了其自20年代以来发表的11部长、短篇虚构作品,在相当程度上反映了尤瑟纳尔在现当代法语文学界的成就与地位。本论文拟将尤瑟纳尔的虚构作品作为研究材料,以文本分析为基础,以作品主要人物的身份与命运为切入点,构建并论证尤瑟纳尔笔下人类生存的两大基本维度“艺术”和“宗教”,同时以阐释学和主题学的阅读方式,通过梳理文本中反复出现的主题,如艺术元素、生死、旅行、自然等,结合作家的创作理念,探讨一种以不断追寻生命意义为主旨的生存哲学。论文的创新点集中体现在以下方面:第一,尤瑟纳尔的虚构作品最为完整地反映了作者的视域变迁,人类生存更是其作品中时刻存在的重要主题。本论文系统研究了尤瑟纳尔的全部虚构作品,将其视作一个整体,有利于更好地理解其作品中的生存哲学及其写作内部的结构与联系。第二,在结合已有的研究成果基础上,本论文将艺术与宗教两大主题与尤瑟纳尔笔下人物常见的“追寻”状态相关联,致力于拓宽主题的深度和广度,赋予人类生存以新的意义。本论文的绪论部分主要陈述研究背景、研究意义、研究现状、研究对象、论文的研究方法与整体结构。论文的正文分为四个部分。第一部分立足于文本,借助哲学家汉娜·阿伦特和儿童心理学家唐纳德·温尼科特思想中“过渡空间”的概念,将艺术、宗教和人类生存相互关联。同时,以主题学、阐释学和现象学的分析方式,从“光”和“秩序”两大方面分析主要人物的生存场域,归纳出作者创作中移植的艺术手法及理念,如绘画中对光、影的处理、空间的概念、构图中的“镜子游戏”等,为下文的进一步论证提供依托。第二部分着重分析从相对静态的“过渡空间”中萌芽的不稳定因素,研究环境与人内心的境界形成的类比与互动。第三部分具体分析尤瑟纳尔笔下主要人物的“追寻”及其命运,以人的身体作为切入点,从病、梦、欲、死四大“界限状态”展开分析,并将尤瑟纳尔笔下艺术家的形象和“神”相类比,揭示并讨论尤瑟纳尔赋予其主人公身份命运的共性与普遍性。第四部分将以前文所得出的“普遍性”为线索,结合保罗·利科的阐释学思想,从时间和空间、历时和共时两大方面探索文本含义的外延,逐步揭示并论证尤瑟纳尔通过写作对人类生存进行的思考,展示其创作与同时代哲学家（包括马尔罗、卡约瓦等）的互动,以及东方哲学对其视域的影响。论文的结论部分总结了研究的核心观点,并再次思考尤瑟纳尔的写作所反映的作者视域的丰富性,以及如此书写艺术和宗教两大主题在现时代的文学价值和意义。结论指出,尤瑟纳尔式的主人公既拥有着宁静、坚定的内心,又依靠“追寻”与周围的世界不断互动,而对“真”的追寻证实了人类存在的本质。在“连接”的意义之下,艺术和宗教是对人类救赎之路的升华,构成了尤瑟纳尔视域中人类生存的重要维度。