伴随着中国在国际地位上的不断上升，在2008年北京举行的奥运会中，使我们的传统文化的艺术魅力得到极致的发挥。随之，在全球掀起了一种流行中国风的浪潮。设计师总是在这些民间美术本身蕴含的寓意中寻找灵感。在东方文化的基础上融合西方文化，在古老的元素中融入现代流行元素，这样在他们之间架起一座结实而美丽桥梁，形成一种不会被打散的合力，从而为我们产品的创作提供灵感和审美经验。当前处在全球一体化的趋势下，各国的文化交流越来越密切，为了使中国时尚可以走向世界，那么就要保留我们民族自身的特性的同时融入中国的传统的文化，这便是一条捷径的路线。本文通过对传统文化进行研究，对于它所包含的元素符号进行分析探讨，以鞋类设计形制对传统文化运用为切入点进行深度阐述。在论文撰写之前笔者对高校鞋类设计学生的状况调查，并进行探讨，对于鞋类设计学生应具备的素养进行分析说明，结合在当今的社会市场中人才需要情况进行深度了解，阐述作为我们鞋类设计学生应该具备怎样的素养来应对挑战。文章在阐述传统文化的内涵与发展的基础上，并列举传统文化中的一些具有代表性的传统元素符号，结合一些鞋类高校在设计中运用传统元素的案例进行初步分析。然而发现在设计中对传统文化的运用上，有些只是简单图案的照搬。将传统文化内涵融入到鞋类设计中去，才能使鞋类行业长期稳步立足于市场之中。在教育过程中，怎样使学生更深刻领悟到传统文化涵义，创造新奇并具传统的鞋类作品，这些是值得我们设计教学中需要思考的问题,也是文章着重解决的问题，安排在论文第四章。本章主要从课程的设置中插入传统文化的知识进行论述，分两个方面进行培养。首先，文化课程中适当加入传统文化中理论方面的内容，例如大学语文课程中对于儒家文化的介入。其次，传统文化与鞋类设计课程的融合。主要讲述在鞋类设计中对于传统图案的应用。主要分为五个部分。第一、研究传统图案色彩构成、立体构成。第二、在鞋类设计中对于传统符号的传承，主要包括形的借用、原始元素的演绎、形的借代、意的延伸和“形与神”。第三、融入传统文化的竞赛驱动的教学训练。第四、把握时尚、捍卫传统。在鞋类设计中对于传统文化的应用不仅是简单图形的借鉴，在传统的基础上有所创新，跟时代潮流。第五、课外采风实践活动,它是学生实践与学习的最好平台。目前国内在设计中有很大一部分的研究都受到传统文化的启示或者运用，但是我们鞋类设计起步晚，在传统文化的运用方面还相对较少，本文同时列举了一些在设计方面对于传统文化的运用成功的案例，欣赏在设计总体领域中对于传统文化的模仿和创新的方法进行分析借鉴，对我们鞋类设计有一定的启迪作用。结合鞋类设计总结一些设计方法。最后通过讲述传统文化在鞋类设计中的应用案例，总结出传统文化在鞋类设计中的重要性。主要讲述鞋类设计以传统元素进行设计的较有影响力的案例与国内对于鞋类设计师影响较大的赛事案例。这部分主要讲述我们要用设计实践对设计方法进行检验，从而实现设计的价值。