新中国成立初期,随着国家经济事业的发展,满足广大群众的精神文化需求成为文化艺术事业发展的迫切任务和目标。国家通过制定民族文化艺术政策、营建国有文化艺术事业单位、选拔招收优秀艺术人才等战略手段促进了民族艺术事业的复兴和繁荣。在此背景下,胡海泉和任同祥等新中国成立后第一代唢呐演奏艺术家从街巷田道登上艺术舞台,发生了命运的转折。也正是在胡海泉、任同祥等老一辈唢呐演奏家的共同努力下,唢呐艺术从业余走向专业,从散乱走向规范。他们开启了近现代唢呐音乐作品创作和唢呐专业艺术教育的先河,掀开了近现代唢呐音乐艺术的序幕,是我国近现代唢呐音乐艺术的开拓者和奠基人。胡海泉与任同祥作为同时代的两位唢呐表演艺术家,受家族技艺传承、鼓吹班艺术经历、国家文化艺术政策、传统艺术创作、演奏技法、教育教学理念等多方面的影响,两者在唢呐艺术上存在一定的相似之处。此外,由于艺术实践经历、地域文化、演奏技法、唢呐形制及哨片、作曲创作理念等多方面的差异,两者在唢呐艺术方面又存在一定的差异。为了较全面分析、比较、研究胡海泉和任同祥唢呐艺术特点;提升唢呐艺术学习者对胡海泉、任同祥唢呐艺术风格的认识与把握;窥探20世纪唢呐艺术在我国的发展轨迹;推动新时代唢呐艺术事业的融合与创新。本文以胡海泉与任同祥唢呐艺术经历、演奏风格、创作作品、教育教学四个方面为线索,对胡海泉与任同祥的唢呐艺术进行全面的分析与比较。