韦伯恩对于对称技法的偏爱是其音乐语言的突出特点之一,这在他《九件乐器协奏曲》(Op.24)的创作中有着重要体现,该作品也因此被描述为“韦伯恩在微观细节上,对于对称结构的可能性所进行的最极端的一次发掘”。本文以此为契机,首先从音乐本体方面对《协奏曲》中对称思维的体现进行分析,进而以现有的研究资料为基础,从音乐内涵方面对韦伯恩对称思维的来源进行探究,以求多方位地展现作品的艺术价值及韦伯恩思想观念与音乐语言的魅力。本文分为四章。第一章对韦伯恩《协奏曲》的创作始末及其艺术特色进行了概述。第二、三章从创作技法上分析了《协奏曲》十二音音列、第一乐章及第三乐章中对称思维的体现,其中还创造性地结合数学概念对十二音音列的对称性进行了探究。第四章则从人文的角度探求韦伯恩对称思维的来源。本文认为,其对称思维来自于多方面要素的共同作用及相互影响：知识界众多学科领域对于对称结构的研究热潮,加之斯威登堡“应和”观念及歌德原始植物形变理论的深刻影响,促成他创作中的“统一性”思想,而这正是其对称思维最直接的来源。