艺术创作的灵感来源于真实的世界,却又与我们认识的世界有所不同,雕塑的创作方法方式多种多样,但归根结底是对人类真实世界的提炼和自我的情感表达,具象雕塑艺术创作相比与其他方向的雕塑创作更为大众所熟悉,可谓是看得懂的雕塑艺术门类,它的创作方式方法更加依赖与对客观世界充分的认识当然更离不开人类的想象。例如,我们看到的古典的希腊雕塑罗马雕塑,当中的人物动物一定要求雕塑家对他所要表现的对象有充分深刻的认识才能够将雕塑的外形特征甚至精神气质完整的表现出来。再比如中国古代遗留下来的艺术瑰宝平遥双林寺的泥塑佛像,个个栩栩如生活灵活现,但又与希腊罗马的表现方式大有不同,双林寺泥塑的表现是意向的,想象的成分占了很大比例,人的主观创造性造就了东西方雕塑艺术的风格差异。除此之外还有一个很重要的原因是,东方与欧美地区之间存在着巨大的解剖差异理论,也创造了截然不同的两种风格。本文就以具象雕塑创作中艺用解剖理论知识的运用为切入点,来探究在具象雕塑艺术创作中真实的解剖知识与想象的艺术创作密切联系以及艺用解剖在雕塑创作中发挥的巨大作用,通过具有逻辑性的理性分析来梳理出艺用解剖在具象雕塑艺术创作中运用的奥秘。