意大利歌剧作曲家贾科莫·普契尼,(Giacomo Puccini,1858-1924),是十九世纪末至欧战前真实主义歌剧流派的代表人物。他追求题材真实,感情丰富,表现出独到的艺术效果。普契尼在歌剧创作中不仅吸收各国民歌的优秀元素,还大胆创新,不断采取新手法,创造了意大利歌剧的咏叹风格,留下了许多长盛不衰的佳作,对后来的歌剧发展产生了深刻而广泛的影响。《托斯卡》剧本是由贾科萨根据萨尔杜的剧本改编,是普契尼的四部经典歌剧代表作之一。萨尔杜笔下的卡瓦拉多西是历史上的一个真实的人物。卡瓦拉多西的祖先是罗马的贵族阶层,他的父亲是当时的进步知识分子,卡瓦拉多西的父亲在巴黎生活了很长时间,在当地安家立业,卡瓦拉多西就是在巴黎出生的,卡瓦拉多西曾经跟随达维德学习画画,最后他的父亲去世,他回到罗马,并且结识了著名女歌手托斯卡,与他结婚,从此生活在一起。卡瓦拉多西经过法国大革命的洗礼,继承和发扬了自由主义的精神,他支持法国,同情革命分子。拿破仑溃败之后,罗马政府大肆捕杀革命分子,卡瓦拉多西躲入教堂,故事由此展开。在这部歌剧中,普契尼注重人物性格的刻画,强调声乐的重要作用,讲究戏剧性和感染性。在运用传统手法的基础上推陈出新,将歌剧的思想内核表现地淋漓尽致。笔者所要关注的卡瓦拉多西角色的演唱营造了全新的视听感觉,不断引起人们的关注,这个角色上,不同价值取向和不同信念的人都可以找到共同的精神家园。或许这正是卡瓦拉多西角色自诞生以来影响深远的真正原因所在。《托斯卡》以其独特的音乐价值,赢得了世界各国歌剧爱好者的亲睐,卡瓦拉多西的角色演唱是歌剧艺术研究中的热点,既有理论价值,又有现实意义。论文主要包括引言部分和主体部分。引言部分主要探讨本文的研究设计包括选题目的、选题意义、国内外研究现状三个部分。从宏观上把握全文的写作思路和精神立意。主体部分包括如下几个方面：一是普契尼《托斯卡》的创作背景、剧情介绍、对细节和思想内涵的处理；二是角色表演与传统歌剧的比较；三是《托斯卡》卡瓦拉多西的演唱分析；四是卡瓦拉多西角色演唱风格的研究,在综合分析《托斯卡》全剧的基础上,分析角色演唱的特点。