从古至今,人们都认可一个道理,就是大自然与生活是艺术的源泉,写生是艺术通往生活的桥梁,是一个油画艺术家必须经常坚守的本份,是亲近自然体验生命,锤炼画艺的最佳方式,是画家用画笔和心灵直接接触生命本源的有效途径。油画创作发展到今天,写生早已经跳出了基础功能的惯圈,既是进行创作的一种手段,更是一种独立的艺术形式,通过写生,我们发现了绘画创作的规律,创造了完备的绘画知识与创作法度;通过写生,我们吸取大自然天成的自然元素,在探索与思考中把其提炼为时代的、艺术的绘画语言形式,完成绘画语言的转换和提升,为我们今天的油画创作不断注入了艺术的源动力,特别为后生力量的发展提供了现实生活营养的储备,而保持了油画艺术的永恒发展。21世纪是一个信息化、网络化高速发展的社会,写生这种绘画方式因其与油画艺术根深蒂固的关系而受到科技手段不断出新下反传统思想的冲击,很多画家逐渐疏远了写生,将个人的浅层认识凌驾于艺术本源之上,盲目拉近各种间接的非写生式的手段和图像资源与创作的关系,写生成为一种“过时”,再提写生,生怕自己落入所谓保守的群体,油画艺术出现了畸形现象,有相当一部分创作成为一种单纯对技法与造型的考验,缺乏生活气息和精神内涵,越来越远离艺术的本真,这种误区不但在许多艺术家身上出现,在学校教育中更是长期存在。写生是油画艺术的传统精神,是进行油画创作的必经阶段,新科技手段是科学给予艺术的大礼,但却不能代替艺术,对创作来说,它是一种工具,而对于写生来说,只能是一种辅助手段。本文重提写生,重提艺术家到生活中去,一方面是要求我们能够以时代的发展的眼光看待写生,清楚的客观的对待写生与油画创作的关系,一方面更是为了让绘画回到自己本来的位置,正本清源,使我们的油画创作从生活的无限中得到永恒性的发展,这对于我们每一个油画从事者来说,既是我们的责任,也是对自身的负责。基于研究的目的及对当前现状的思考,本文分三个部分进行研究和论述:第一部分,站在时代的、艺术的、创作的层面来深挖和总结写生的涵义;第二部分,客观地分析写生与创作的关系,摆正写生在绘画创作中的位置;第三部分,在深挖写生内质的基础上研究和分析当前油画创作中所面临的形势和问题,强调写生在油画创作中的重要性。第四部分,结论部分,摆正态度,提出要求,提升论文主题。