节奏是音乐的骨架,是音乐生命的源泉。现代音乐中,节奏的地位和作用越来越突出,节奏作为音乐基本构成要素之一,是音乐学习者必须掌握的技能,也是音乐能力的核心点之一。现今的音乐教育领域,对音乐节奏的训练与能力的培养尤为重视,特别是在达尔克罗兹、奥尔夫音乐教育体系中所提出的“体态律动”、“声势”教学法都充分体现了对节奏的重视和培养。然而,在音乐各科教学中,对节奏的认知和培养方法上存在着一些问题与错误方法,如对节奏的相关概念认知不足,节奏感的培养方法存在偏颇等。对节奏的认知往往停留在最初级的音符时值关系的数学计算层面上,较少利用人的身体去感知音乐的节奏。本研究沿着两条主线展开:一是对音乐节奏相关概念的解析,二是对音乐节奏教学的历史与现状进行梳理,分析节奏教学存在的问题与不足,提出一些培养音乐节奏感的方法与教学建议。论文由以下几个部分组成:前言部分,开篇用较短的文字叙述了论题是如何提出的以及研究的意义和目的。第一部分主要从理论的角度对音乐节奏相关问题进行论述。首先,对节奏的特征和性质进行了分析;其次,对节奏内部的基本构成要素以及节奏与音乐和人的关系展开了相关的讨论。第二部分是在资料收集、整理和分析的前提下,对国内外节奏教学的历史与现状进行了论述,并对其中存在的问题进行了探讨。第三部分是在解析音乐节奏感的基础上,探讨了音乐节奏感的培养方法,同时提出了音乐节奏感培养的对策与建议。