正文：唐代乐舞是我国舞蹈史上最璀璨的明珠,经过百年的发展至李隆基在位时达到了鼎盛。本文以李隆基这一历史人物为切入点,从他在政治、经济、文化艺术方面的改革和推进作用,对于乐舞艺术的大力提倡和发展,以及当时社会形成的“自舞成风”的社会局面等方面进行研究和归纳,阐述了李隆基在位期间对乐舞艺术的繁荣起到的重要作用。文章共分为五个部分：第一部分是绪论,共分为两节。第一节主要阐述了本文的选题意义和研究的理论价值以及国内外关于这方面的研究现状。第二节对本文的研究目的和方法进行了阐述。第二部分共分为三节,主要总结了李隆基开创的“开元盛世”时期的社会局面和审美情趣。第一节,对李隆基这一历史人物的生平进行了概括,展现了他卓尔不凡、跌宕起伏的人生经历。第二节,从政治、经济、文化艺术三个层面,阐述了李隆基的具体举措和改革对社会产生的巨大影响,反映了当时开放富强的社会局面。第三节,从女性的体态、性格和着装等方面反映了当时别具一格的社会审美情趣,展现盛唐的自由和开放。第三部分是本文的重点,共分为三节,经过研究后提出了“艺术皇帝”这一概念,并且分析整理了李隆基对唐代乐舞的繁荣兴盛做出的杰出贡献。第一节,从舞蹈、作曲、乐器、诗歌和书法等方面对“艺术皇帝”这一理念进行研究和阐释,展现了李隆基多才多艺的人格魅力和在艺术上的深厚造诣。第二节,主要研究李隆基对唐代乐舞繁荣做出的具体贡献,分为三个方面：第一,表明了李隆基对乐舞表演形式的改进和明确划分。第二,从增设教坊和创立梨园这两个层面,研究李隆基对乐舞机构进行的改革和完善。第三,选择外来乐舞和宗教乐舞作为切入点,阐述了李隆基提倡乐舞艺术多元化的发展。第三节,从李隆基卓越的乐舞创作才能入手,从三个层面剖析了他为唐代乐舞的繁荣贡献出的力量,并且引领唐代乐舞从现实主义阶段进入到浪漫主义阶段。第一,李隆基和前朝的乐舞观有明显区别,对乐舞独到的理解和感悟使唐代乐舞的审美性、艺术性、专业性都达到了全新的高度。第二,李隆基的代表作《霓裳羽衣舞》是唐代大曲之中最优秀的作品,分析其的来由和艺术价值有着重要意义。第三,由于李隆基的创作数量很多,因此从中选择《龙池乐》和《凌波曲》两个能够凸显他乐舞审美观的作品进行分析。第四部分是论文的最后一章,共分为两节,主要研究了在李隆基的大力提倡下,唐代乐舞渗透到社会的各个阶层,形成了“自舞成风”的社会局面。第一节,从宫廷这一角度分析乐舞“自舞成风”的现象。李隆基的提倡和作为,使当时宫廷的皇室子弟、妃嫔、大臣等对乐舞趋之若鹜,宫廷之中舞风兴盛。第二节,从乐舞在民间的情况分析“自舞成风”的现象,通过帝王与民同乐和民间自发进行的自娱性歌舞——踏歌来展现乐舞在民间的兴盛。第五部分是结论,从整体上总结文章的创作目的和意义,表明文章的研究价值。