19世纪末20世纪初奥地利维也纳分离派的绘画大师克林姆特,其绘画风格独树一帜,引领了当时奥地利艺术文化发展的潮流,对西方绘画历史的发展也产生了巨大的影响。在其艺术创作中,他大胆的把西方传统绘画从执着于旧程式的古典学院派绘画风格中跳脱出来,并将东西方的艺术文化元素,工艺技法和传统绘画的表现形式结合起来形成自己极具个性化的装饰象征主义风格。克林姆特绘画作品的关键特征就是具有装饰性,本文通过对其不同时期风格的发展变化进行扼要概括,并结合代表作品详细地分析画面的色彩、构图、线条运用等装饰性绘画语言,对绘画创作的表现形式,以及如何在二维平面的绘画中展现唯美的装饰效果有一个全新的创作思路。克林姆特在中晚期创作时,融入了大量的异域元素,完美地把东西方的绘画艺术融在一起,形成其鲜明的个人特色。这部分内容本人将以克林姆特后期女性肖像画和金色时期的代表作品进行详细地分析,研究归纳出克林姆特在面对东西方艺术文化时,汲取了中国传统绘画和民间美术的元素,借鉴了日本浮世绘和拜占庭帝国的镶嵌工艺,巧妙地运用在他的绘画创作里,突显强烈的装饰趣味,丰富作品的可读性。克林姆特的这种接纳和创新精神正是当代艺术创作中不可或缺的内在本质要求,为本人在将来的艺术创作中该如何学习、借鉴不同民族优秀的艺术文化提供了经典的示范,同时为今后的绘画、设计创作积累一份宝贵的学习资料。