园林绘画是山水画中一个独特的题材,从现今存世的园林绘画作品可看出,园林绘画有一个追求“修仙”到逐步入俗的转变过程,是画家的精神所寄,是画家们表情达意的手段。园林绘画的创作方式有多种方式,有写实的园林画,有虚实结合的园林画,也有脱离实景创作的园林画。这跟画家自身的观看方式息息相关,因此,园林绘画不同的创作模式也给观者带来不同的感受。本文从“转境”这一角度,总结出几种不同的观看方式,结合画面进行分析,再通过研究园林绘画的意境表达,从而更好的了解园林绘画的艺术价值。首先从园林画和观看,了解园林画的发展历程,从虚构的和真实的园林画作品中探讨园林画的艺术表现。再通过观看方式和画面分析,对园林画作品解读,从“流线式”、“节点式”、“连环式”这三种主要的方式,论述园林画独特的观看。并从眼睛的观看转换到心的观看,使园林画的意境更深一层。最后是转境和观看。总结观看与转境的关系,当观者身处园林,随着眼睛和身体的移动,产生不同的视觉变化和心境变化,实景和画境之间相互转换,强调“心移”和“境移”这两种转境的艺术影响。当我们置身于园林,“身之所容”、“目之所瞩”、“意之所游”,我们眼前的景物不断变动,“转景”也将引起“转境”,心境也会随之产生不同的感受,将这些真实的情感传达到园林绘画作品中,是充满无限可能的。园林绘画视为对当时贵族及文人生活的再现,他们不用背井离乡的深入自然,以“林泉之心”来关照和体验外物。所以,园林绘画不能单以一幅山水作品看待,在创作园林绘画过程的心境和画面境界的表达才是最重要的。园林的尺寸有限,人的心境却是无限的,如何在有限的方土间得出无限的想象可能,景观和人的心情是相连的,是心情的表现,观看园林绘画我们不仅要“以物观物”还要“以心观物”,人随着眼前景物的转变,心境也随之改变。园林画存在已久,对园林画的欣赏,是一个不断变化的过程,本文尝试研究以“转境”这一观看方式探索园林画,让这一古老画种,焕发新的生命力。