绘画是一种使平面生动起来的艺术,是两度空间的视觉艺术。平面一方面是指运用平面形式进行绘画创作,另一方面是指绘画的平面化表达方法,也就是通过放弃传统的几何透视法则,在画面的表达中,削弱对比,消解画面的纵深感,将客观存在的立体物象转化为具有一定内涵和意味的平面视觉形象。平面化本质上讲就是强调对视觉空间的新发现,从而改变了人们观察自然的方法,它把人们从过去的再现自然转变成对自然的探索和主观表现,它体现的是一种意识上的进步与图式的革新。平面化绘画因其简化的造型和近乎平涂的色彩而具有强烈的装饰性。它不描摹客观物象的自然结构,而是抽取其内在精神性或理性符号并加以呈现,它可以使艺术创作摆脱传统造型及色彩表现的定向思维方式的束缚,而真正进入自由的精神情感表达空间。本文选取绘画的平面化语言为研究重点,通过对艺术史中绘画平面化的发展和成因的研究,试图揭示绘画平面化的价值和意义。同时结合自身的绘画创作,探寻绘画平面化的表现形式和方法。在吸收民间木版年画艺术营养的同时,主观的进行艺术创造,使画面和谐统一并产生一定的装饰意味。在创作中,通过运用平面化绘画语言,强调艺术语言的个性化,不追求复杂的色调、深度的空间和体积感,简单的形象,大色块的组合,单纯化的背景等,画面具有形式感强,符号性强,通俗简约等特点,追求有意味的形式,给人广阔的艺术想象空间,反映出我所感受到的这个时代的平面化、喧嚣、鲜活的图像表征以及对自身的生存状态和生存环境的关心思考。