【摘 要】
：
韩国的大众文化到20世纪90年代后期为止,还不为海外所知,后来从电视剧和K-POP(韩国流行歌曲)的推广中开始走向世界,特别是以亚洲为中心,韩国的大众文化逐渐赢得人气,乃至于出现“韩流”一词.韩国电影也同样到20世纪90年代后期为止,几乎没有传到海外.除了参加电影节或者在特别活动中上映之外,极少在影院商业性上映.到1999年,《八月照相馆》在香港引人瞩目,随后上映的《生死谍变》票房大卖.接着,《生
论文部分内容阅读
韩国的大众文化到20世纪90年代后期为止,还不为海外所知,后来从电视剧和K-POP(韩国流行歌曲)的推广中开始走向世界,特别是以亚洲为中心,韩国的大众文化逐渐赢得人气,乃至于出现“韩流”一词.韩国电影也同样到20世纪90年代后期为止,几乎没有传到海外.除了参加电影节或者在特别活动中上映之外,极少在影院商业性上映.到1999年,《八月照相馆》在香港引人瞩目,随后上映的《生死谍变》票房大卖.接着,《生死谍变》在日本也成为首部票房成功的韩国电影,以此为开端,韩国电影开始受到关注.2002年,《我的野蛮女友》在中国香港、台湾地区,以及在泰国、新加坡等地区获得票房成功之后,各种类型的韩国电影经常得以上映.随着达成韩国也制作“有趣的电影”的共识之后,亚洲各国的发行商争相购买韩国电影在本国上映.
其他文献
创新能力是人类创造新事物和新思维观念的智力能力.人类的创新思维模式大体上可以分为两个方面:一方面是以逻辑和数理推论为推进的理性思维(Rational Decision Making),另一方面是以意识和情绪为导向的即时感性思维(Spontaneous Emotional Decision Making).这两种根本不同的思维模式造就了人类创新思维的两种截然不同的类型:科技创新思维和艺术创新思维.科
设计是一门紧随时代变化的学科，设计的定义一直在调整，这种特性给设计教育提出了巨大的挑战。以创新为导向的设计教育，其模式本身也需要得到创新设计，未来更为理想的、具有应变能力的教育模式，应该是平台化的，教育者提供资源平台，让受教育者得到更多主动作为的空间，甚至是要求他们必须主动作为，以主动性和平台化作为新型教育模式的基础。
中国的现代设计教育在改革开放过程中正名建史，创建了自己的理论体系，改造了自己的造型基础，开创了教学实践基地，让真正的设计走进课堂，让优秀的设计服务于社会。广州号称祖国的南大门，1974年国门尚未大开，门缝早已吹进不少欧美现代设计和设计教育的信息。设计学科应该有自己的理论体系，例如设计哲学、设计方法论、设计艺术学、设计社会学、设计工程学、设计市场学、设计法学、设计价值工程学、设计人体工程学、设计目标
2012年，在“T型”创新人才培养模式基础上发展了一个“立体T型”的创新设计人才培养框架，并与本硕博教学系统结合，在同济大学设计创意学院和同济大学中芬中心开展一系列的实践:本科教育以培养“垂直能力”为主，重点是培养具有创新思维和宽广知识的专业设计人才，设置了工业设计、环境设计、媒体与传达设计三个方向;硕士教育的重点将从“垂直能力”向“水平能力”拓展，特别强调跨学科知识、整合创新、设计方法和国际经验
设计要引导人们更科学的生活方式，那么怎么理解这个“科学的生活方式”?我认为可以概括为以下四个方面:与当下科技发展成果同步的设计;与淳朴、和谐面向未来的生活理念相一致的设计;为环保、绿色为主调的生活模式服务的设计;促进人类健康、益智且育成生活情趣的设计。在民族风格表现方面，是模式化的套用还是深刻理解中国民族传统之后在设计中真正表达中国精神?这个本身还有一个中国文化自信的间题。我们中国的产品不是说一表
中央美术学院和中国美术学院的设计艺术教育校史，可说是你中有我，我中有你。最重要的交集应有下面几个时期:一是1918-1938年这20年中的交集，包括中央美术学院创立国立北京美术学校时期以后的10年(1918-1928)和中国美术学院创立国立艺术院时期以后的10年(1928-1937)两校设计艺术教育交集故事;二是抗日战争初期，两校均于1937年南迁，最后于1938年1月在湖南沉陵合并，名为国立艺术
电影《战狼2》票房成绩格外亮眼,达到56亿元,它高高窜起,让所有的人都没有想到.可以说《战狼2》是一部充满符码意义的作品,它着意民族情绪的文化表达与国家形象的呈现,是一部主流电影.影片由吴京自编、自导、自演,他是李连杰的师弟,他说:“中国的观众憋得太久,太需要在银幕上看到一个中国的超级英雄了,我只是恰好点燃了观众的爱国热情.”此片选取撤侨的故事,运用异国情调和幻觉力量为观众呈现一系列景观,并将信仰
《阿里郎》是一部通过自传性纪录片的独特形式来记录一位导演精神演变过程的电影:这位导演只想拍电影,只有在拍摄电影时才最幸福.他对渴望拍摄电影却不能拍摄电影的现实感到深切痛苦,于是与世隔绝,反思自己、解剖自己,终于克服内心矛盾,成功获得精神再诞生,回归社会.在电影里,观众不仅了解了金基德现在的生活和他所面临的内心危机,还能接触到金基德的电影世界和与个人经历相关的庞大材料.在这个意义上,可以说《阿里郎》
本文提出了一个名为“trans-identitystorytelling"的新概念.“trans-identity"直译过来可为“身份认同转换”.但考虑到本文探讨的内容需与时代的“trarns"概念相结合,故以英语来定义.最近在韩国学术界"trans"这个术语本身已形成有效的概念.它讨论了对象之间的横断与超越,同时否认了以森严的分级系统去认识世界的现代性价值."trans-identitystor
2003年《许三观卖血记》被韩国美丑剧团改编成话剧,公演后获得了热烈反响.2015年初河正宇执导了电影.本文将着意挖掘小说和电影相互重叠渗透的相互关系.电影将小说中40余年的时间置换为——20世纪50年代韩国忠南公州.电影中的故事发生在韩国社会处于国际性秩序美国(英语)和过时的封建性秩序(汉字)间的双重束缚的时代背景中.电影忠实还原了小说的主要人物和情节.另一方面,又通过省略和强调,对小说进行了大