【摘 要】
：
辰河戏在秀山县的发展以两种形式呈现,经过对两个个案的跟踪调查发现,在共同的地理环境、自然环境和人文环境基础上,这两种形式的不同之处基本取决于传承过程中人的主观能动性的发挥程度和取向,虽然主观能动性的发挥对文化的发展不起决定性作用,但这种主观性的创造却能给历史带来不可估量的影响.对文化传承中人的主观能动性的分析,才能够全方位的促进各种非物文化遗产的健康发展。
【出 处】
：
全国第四届高校艺术教育科研论文报告会
论文部分内容阅读
辰河戏在秀山县的发展以两种形式呈现,经过对两个个案的跟踪调查发现,在共同的地理环境、自然环境和人文环境基础上,这两种形式的不同之处基本取决于传承过程中人的主观能动性的发挥程度和取向,虽然主观能动性的发挥对文化的发展不起决定性作用,但这种主观性的创造却能给历史带来不可估量的影响.对文化传承中人的主观能动性的分析,才能够全方位的促进各种非物文化遗产的健康发展。
其他文献
课程教学是落实教师教育课程标准的重要环节,是推进教师教育课程改革的重要内容.为提高教师培养质量,进一步深化教师教育课程改革,师范院校舞蹈学专业课程教学应秉承"育人为本"的教育理念,突出舞蹈师范专业的专业特点,围绕培育舞蹈教育专业下的"教师、编导、演员"三位一体的复合型舞蹈人才的课程目标,在课程教学中强化舞蹈的创新性与实践性,以培养学生的舞蹈教育实践素质为核心,建立舞蹈学专业课程教学新体系,使课程教
校园文化活动品牌是一种具有特定文化底蕴和识别意义,深受师生喜爱和广泛认同的示范性校园文化活动,新时期高校培育校园文化活动品牌具有重要现实意义.论文基于艺术院校校园文化活动特色品牌培育的个案,从理论层面探讨高校校园文化活动品牌培育的基本规律和原则,即校园文化活动品牌的培育必须:坚持主流主导与多样丰富相结合的价值引领;秉持人本关怀与以文化人相结合的育人宗旨;弘扬专业特色与学科优势相结合的大学精神;树立
民族民间音乐凝聚着中华民族的伟大精神,是民族艺术的精华,体现了中华民族的意志和追求,是民族文化的有机组成部分.随着网络时代的到来,各地民族民间音乐被人悄悄遗忘,而地方高校作为地方上的高等学府,担负着为地方培养合格音乐人才及地方音乐文化繁荣发展的重大责任.为此笔者提出"地方高校民族民间音乐网络资源库之构建设想"的观点.文中就地方高校构建民族民间音乐网络资源库的意义、构建手法、构建内容、系统及模块的设
中国高等院校的美术教育通常强调培养创作能力与制作技巧.然而,当前视觉文化时代,各种图像与画面充斥于人们的日常生活,如何读解比之创造出一幅绘画、制作一幅图像更为重要.本文根据当前时代与社会的特性,强调美术教育与艺术创作、视觉接受之间的关联性,旨在探讨"读图时代"的高校美术教育以培养读图"技巧"与视觉批评为中心的发展方向.
普通高校艺术教育是实施美育和素质教育的主要形式与有效途径,已成为当今综合人才培养的一个重要根系.在公共艺术教育和校园文化建设中,专业艺术院系应发挥和展现其特殊的专业优势,树立主动服务于社会和学校的意识,配备高质量的师资团队,提供优质艺术课程模块,搭建资源共享平台,以创新的教学课堂和舞台实践驱动项目,在"艺术视野"和"展演导聆"的课堂教学中,营造实效和良好生态的艺术教育.实现非专业大学生艺术素质和公
艺术教育是综合性高师院校实施人才培养的重要途径.艺术教育能够培养学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力,引领学生树立正确的审美观念,陶冶高尚的道德情操,培养深厚的民族情感,激发想象力和创新意识,促进学生的全面发展和健康成长.在高等教育改革的过程中,充分认识艺术教育对高校人才培养的重要作用,准确把握艺术教育和培养学生全面成才之间的关系,针对实施艺术教育中面临的问题和瓶颈采取有效对策,对于综合性高师
美术教学中创新能力培养实证研究报告从艺术教育本体出发,从培养学生创新能力入手,针对艺术教育实践教学中存在的各种弊端,对原有的教材和课程资源进行了开发与整合;对实践教学中培养学生创新能力的指导思想和原则进行了研究与探讨;对教学方法与学习方法进行了改进与探索.通过多年的实验研究,形成了一套较为完善的教育教学模式,并指出整合优势教育资源，发挥高校优质资源辐射作用，推动中小学艺术教育改革与发展研究是一项长
全国高校艺术教育科研论文报告会对于推动我国高校艺术教育发展起到了积极的推动作用.本文以三届报告会获奖论文为样本,通过资料收集、统计分析等方法进行分类研究,对三届报告会获奖论文研究的取向以及存在的问题加以剖析,提出完善论文报告会制度，注重准备过程，积极促进研究成果的转化，加强高校艺术课程分层分类研究，为高校艺术教育模式的多样化提供支持，摒弃传统“师徒授艺”的教学理念，确立师生对话交流机制的教学研究观
人类发展的历史告诉人们,对事物本质的认识往往要经历一个由浅入深、由表及里的过程.对音乐的认识同样如此.作为一种研究音乐规律的方法,自律论音乐美学在诞生之初就面临强大的论敌,但随着时间的推移,被越来越多的人所接受,并在二十世纪后逐渐散发出自身的魅力，通过对中国古代音乐美学和近代音乐美学的历史演变进行了探究，分析了其存在的问题，指出无论在我国古代有没有产生过真正意义上的自律论音乐美学，对音乐美学中自律
本文在研读了宏观政策和文献的基础上,结合2012年度交响乐普及音乐会高校观众的调查,在传播学的框架下研究了高雅艺术进校园暨教育部交响普及音乐会的传播效果:交响乐普及音乐会对于大学生听众的音乐类型偏好、音乐收听渠道偏好,分别在认知和行为层面上产生了正面的积极的影响.最后,在对交响乐普及音乐会活动效果研究的基础上,对于正能量文化在高校传播与普及的整体工作进行了思考与分析,提出扩充正能量文化高校宣传队伍