当下的创作中对空间研究领域利用是流行的技术手段之一,这种手段在不同学术研究中都可以适用。中国本土的原生艺术自古至今在不同的阶段都有具有时代性的艺术家和其代表作品都不同程度的关心并处理了空间理论。这种元素的内容并不止于单纯的平面图像层面,而是广泛地存在于小说、诗歌、哲学宗教文献、民俗戏剧、音乐、雕塑造像等等多元的人文地理层面中。研究一个尽可能多的综合各种空间形式的作品,且其主要的创作目的之一即是对传统形式在新兴的艺术空间手段内的新诠释可以有助于分析这种创作方式的运作规律和准确的使用方式,并在一定程度上预测在未来的个人创作中如何由此种方式获益。胡金铨的代表作《侠女》作为武侠题材的艺术电影,充分展示了早期美学的空间问题在现代作品中的演化和进步。这部电影在28届戛纳电影节上获得技术大奖,是展现中国古代图景乃至文化魅力的典范,也是国际社会对这种源远流长的中式转换技法的接受和认同。以《侠女》作为案例研究经典的美学元素怎样才能在新的空间造型中再利用是比较合适的。本文将从导演对美工的历史考据,古典角色的现代性与影像化,原本故事架构的解构和重组,电影的哲学与儒学批判四个方面分析讨论胡金铨在作品中对物质空间、精神空间、构成空间、“第三空间”（抽象的空间）等的表达里成功的部分及相对不合理的宗教具象化的实验。这一作品对空间的塑造的多重性与复杂性是可以进行深入分析的。《侠女》的成功证明了交叉不同艺术学科的方法是呈现一种艺术观念的可行方式,我认为胡金铨制作电影时所涉及的整合性空间思维创作原理分析以及其中的经验教训会对个人客观的理解时代性并引导未来的创作产生正面的影响。