经济与技术全球化所带来的民族地域感消失以及资本主义价值观蚕食异族文化的危险信号日益凸显,第二代互联网本身的碎片化信息和娱乐化倾向也带来一系列负面效应。鉴于此国家出台了一系列政策鼓励优秀传统文化传播,古诗词类综艺应运而生。众所周知,过去古诗词主要依赖印刷媒介代代相传。从媒介理论角度分析,在当下电子媒介（包括电视和互联网）占据主流地位的情形之下,信息内容必须顺应媒介潮流才能占领受众视野。古诗词在从印刷媒介传播过渡到电子媒介传播的过程中,必须创新其信息形式、符合其媒介特征。事实上内容在转换的过程中,也会产生新的情景意义,如同梅罗维茨所言:“当旧内容融入新环境中时,结果并非新旧内容的机械相加,而是一个全新的一加一大于二的内容”,即伴随媒介变迁,其诗词内容并非完整转移,而是不断产生新的情景意义。古诗词在探索与电子媒介的契合之路时在不断创新自身内容、表现形式,也在不断寻求新的传播渠道。电子媒介与印刷媒介有着完全不同的思维方式,因此诗词综艺充分利用电子媒介的图像优势,将抽象符号转化为具体画面,而舞台上设计的各种诗词符号元素的注入和游戏流程,也为内容增添了审美价值。从形式创新来看,诗词综艺增添了大量人文元素:与传统的诗词学习——“人与文本直接互动”不同,诗词节目的内容传播都是由“人”来完成的,由人答题,由人演唱,由人作画,由人解说等等,那么在这种传播形式之下,传播者本身就会变成受众关注的重要部分,甚至往往传播者本身才是节目热点所在。除此之外,诗词对电子媒介的适应还表现在借助图画、音乐来诠释内容和营造意境,形式创新往往能带动内容传播。从渠道创新途径看,诗词综艺主要借助的是电视节目策划,即从整体品牌水平着手提高节目质量。诗词综艺在互联网渠道方面的探索还处于起步阶段,主要传播领域仍然以电视为主,利用微博、微信公众号辅助宣传。值得肯定的是新渠道的开发给予受众一种全新的“赏诗”学习模式,打破纯文本的枯燥的同时拓展了大量知识。但是总体而言,诗词综艺面临的困境也较严峻:首先是节目本身考察深度不够,以记忆论成败,与深度赏析理解的要求相悖;其次是诗词节目本身的语言凝练性与抽象性不完全适应电子媒介,古诗词作为历史实践产物与当代人生活场景相去甚远,难以激发受众主动参与的热情,因此受众的学习具有应试导向。鉴于此本文总结了三条应对策略:针对节目策划本身的歌舞、创新游戏与专家演唱元素的注入,针对电视媒介缺陷的VR技术的探索,以及尝试针对应用场景不足的对剧场式叙事方式的初步探索等。本文重点内容在第二、三章,第二章从电子媒介语境下探析了古诗词传播的创新,第三章总结了其在创新探索过程中出现的问题及对策。