论文部分内容阅读
摘要：“物哀”是日本传统文化和审美意识形态中的一个重要观念。俳句是日本特有的文学形式，受到了中国文化的影响，但是却呈现出和中国文化不同的风貌。物哀美为日本俳句烙上了属于日本民族的独特印记，使俳句意境醇美，回味无穷。从中国的唐诗中可以领略传统文人的精神世界，从日本的俳句中则可以领略到日本民族的物哀之美。本文将具体探讨俳句里的物之哀，希望为相关人士提供参考。
关键词：俳句；物哀；日本民族
随着日本民族的发展，其文化也在世界范围内流传，俳句是日本民族文学中的精华所在，承载着日本民族的文化内蕴和精神气质。“物哀”是日本民族最重要的审美意识之一，在日本俳句中也体现得非常明显。“物哀”这种审美意识的形成，一方面受到了岛国地理环境的影响，另一方面则具有浓厚的宗教色彩。把握日本俳句中的物哀美，可以窥见日本民族的文化内涵。
一、俳句
俳句是日本的一种古典短诗，共由十七字音组成，每三句十七字音组成一首俳句，句首有五音，次句有七音，末句有五音，这些字音都是由“季语”严格限制的[1]。俳句最初是在中国传统文化的影响下产生的，中国古代汉诗的绝句传入日本，经过日本化发展成了俳句，因此俳句也传承了这种小诗的形式。
俳句分为无季俳句和自由律俳句。前者是指在俳句中不要季语，后者则连俳句的基本格式也放弃了。日本俳句的代表人物主要有山崎宗鉴、荒木田守武、松永贞德等，他们都推动了日本民族文化的繁荣。
二、物哀
日本俳句中的物哀，和中国传统诗歌的借物咏怀有相似之处。物哀的简单概念就是真情流露，人在接触外部世界时，会触景生情，心中有所触动，生发出喜悦、愤怒、忧愁等情感，而物哀就是主体和客体接触时，情不自禁产生的幽深玄静的情感。“哀”有着感叹的意味，具体包含同情、哀伤、悲叹、赞颂、爱恋等情绪，而日本的俳句中就体现了这种物哀之美[2]。
三、俳句里的物之哀
（一）俳句意象中的物之哀
首先，在许多俳句中，都应用了具有物哀美的独特意象。这些意象作为俳句的主要内容，传达出一种朦胧、哀婉的气息，体现了作者的怅惘，使俳句具有独特的物哀之美。
比如，以叶月卷中立花北枝的“流萤续断光，一明一灭一尺间，寂寞何以堪。”为例，这则俳句的大意是：如果说一切爆发前，总会有片刻的宁静，那么一切死亡，都会留下冗长的回声。这则俳句写于日本战国时期，在这一时期有许多忠诚的武士辞世，那些高傲的将领终究要回归绵绵的黑暗里，在垂死之时说着人生如萤火虫般渺小的真理。在这则俳句中，萤火虫、断光的意象都体现了这种物哀美，使整个俳句流露哀婉凄清的情感。
再比如，以小林一茶的“露水的世，虽然是露水的世，虽然是如此”为例，这则俳句被译者翻译成：我知道这世界，如露水般短暂，然而，然而。此则俳句是小林一茶在女儿死去后写的。女儿在两岁死去，母亲黯然伤心，感叹自己女儿如同露水般短暂的一生。俳句中的内容以“露水”为中心意象，露水是易逝的、短暂的，具有独特的物哀之美，表达了作者心中的万千愁绪。
（二）自然描写中的物之哀
在日本俳句中，许多和自然描写相关的内容都承载了物哀之美。“物哀”的内涵是触景生情，诗人在看到自然景物之后，萌生出同情、感叹的情感，并将情感具化为诗句，记录在自己的俳句之中。
比如，以井原西鹤的“荒野草木枯，何人来撷茅草花，遗落小木梳。”为例，这则俳句的大意是：荒野上草木已经枯荣，有人来采撷小花，遗落了一把小木梳。这则俳句是对荒野的描写，作者并没有将笔墨放在荒野的广阔上，借旷野舒展广阔的胸襟，而是立足于早已枯萎的草木，表现对这些有生命之物失去生机的同情，在行文之中寄托了物哀的情感。
再比如，以高桑阑更的“枯芦苇，日日折断随流去。”为例，这则俳句的大意是：枯萎的芦苇，就这样被风折断，随着流水向远方行去。与中国的传统诗歌相比，日本俳句的物哀特征非常明显。同样是写芦苇，中国传统文人写出的是“风萧萧兮易水寒”的句子，表现英雄一去不返的气概，而日本俳句写的是芦苇的脆弱不堪，表现诗人对渺小事物的同情。
（三）俳句意境中的物之哀
最后，在日本俳句中，诗人多营造出一种物哀的意境，表现空静虚无的美感，在无限的意境中寄托作者的情怀。
比如，以水月卷中“漫漫长夜，流水之声，说我所思。”为例，这则俳句渲染出一种迷离空灵的意境：白日下的热闹纷繁总在夜幕降临以后消散，难觅踪迹。如泼墨的无边夜空下，世间一片安宁之态。伴着冷月清辉，微微星光，生活在夜晚是一件令人快慰的美事。
再比如，以中川端茅舍的“朴树散花，不知去向。”为例，这则俳句中的“散花”一词颇有佛教味道，佛已撒手，人也不必执着，说明作者对万事万物都有秉持着顺其自然的态度。
四、结论
日本俳句是日本文化中的重要内容，“物哀”是日本民族最重要的审美意识之一，在俳句中十分明显，领略日本俳句中的物哀之美，可以窥见日本文化的独特内蕴。
参考文献：
[1]陈琬柠. 中国现代小诗与日本俳句的比较研究[D].重庆师范大学，2013.
[2]朱月媚. 中国古代文化与日本中世文学中的“幽玄”[D].湘潭大学，2013.
[3]张颖.一明一灭一尺间[M].光明日报出版社，2013.
关键词：俳句；物哀；日本民族
随着日本民族的发展，其文化也在世界范围内流传，俳句是日本民族文学中的精华所在，承载着日本民族的文化内蕴和精神气质。“物哀”是日本民族最重要的审美意识之一，在日本俳句中也体现得非常明显。“物哀”这种审美意识的形成，一方面受到了岛国地理环境的影响，另一方面则具有浓厚的宗教色彩。把握日本俳句中的物哀美，可以窥见日本民族的文化内涵。
一、俳句
俳句是日本的一种古典短诗，共由十七字音组成，每三句十七字音组成一首俳句，句首有五音，次句有七音，末句有五音，这些字音都是由“季语”严格限制的[1]。俳句最初是在中国传统文化的影响下产生的，中国古代汉诗的绝句传入日本，经过日本化发展成了俳句，因此俳句也传承了这种小诗的形式。
俳句分为无季俳句和自由律俳句。前者是指在俳句中不要季语，后者则连俳句的基本格式也放弃了。日本俳句的代表人物主要有山崎宗鉴、荒木田守武、松永贞德等，他们都推动了日本民族文化的繁荣。
二、物哀
日本俳句中的物哀，和中国传统诗歌的借物咏怀有相似之处。物哀的简单概念就是真情流露，人在接触外部世界时，会触景生情，心中有所触动，生发出喜悦、愤怒、忧愁等情感，而物哀就是主体和客体接触时，情不自禁产生的幽深玄静的情感。“哀”有着感叹的意味，具体包含同情、哀伤、悲叹、赞颂、爱恋等情绪，而日本的俳句中就体现了这种物哀之美[2]。
三、俳句里的物之哀
（一）俳句意象中的物之哀
首先，在许多俳句中，都应用了具有物哀美的独特意象。这些意象作为俳句的主要内容，传达出一种朦胧、哀婉的气息，体现了作者的怅惘，使俳句具有独特的物哀之美。
比如，以叶月卷中立花北枝的“流萤续断光，一明一灭一尺间，寂寞何以堪。”为例，这则俳句的大意是：如果说一切爆发前，总会有片刻的宁静，那么一切死亡，都会留下冗长的回声。这则俳句写于日本战国时期，在这一时期有许多忠诚的武士辞世，那些高傲的将领终究要回归绵绵的黑暗里，在垂死之时说着人生如萤火虫般渺小的真理。在这则俳句中，萤火虫、断光的意象都体现了这种物哀美，使整个俳句流露哀婉凄清的情感。
再比如，以小林一茶的“露水的世，虽然是露水的世，虽然是如此”为例，这则俳句被译者翻译成：我知道这世界，如露水般短暂，然而，然而。此则俳句是小林一茶在女儿死去后写的。女儿在两岁死去，母亲黯然伤心，感叹自己女儿如同露水般短暂的一生。俳句中的内容以“露水”为中心意象，露水是易逝的、短暂的，具有独特的物哀之美，表达了作者心中的万千愁绪。
（二）自然描写中的物之哀
在日本俳句中，许多和自然描写相关的内容都承载了物哀之美。“物哀”的内涵是触景生情，诗人在看到自然景物之后，萌生出同情、感叹的情感，并将情感具化为诗句，记录在自己的俳句之中。
比如，以井原西鹤的“荒野草木枯，何人来撷茅草花，遗落小木梳。”为例，这则俳句的大意是：荒野上草木已经枯荣，有人来采撷小花，遗落了一把小木梳。这则俳句是对荒野的描写，作者并没有将笔墨放在荒野的广阔上，借旷野舒展广阔的胸襟，而是立足于早已枯萎的草木，表现对这些有生命之物失去生机的同情，在行文之中寄托了物哀的情感。
再比如，以高桑阑更的“枯芦苇，日日折断随流去。”为例，这则俳句的大意是：枯萎的芦苇，就这样被风折断，随着流水向远方行去。与中国的传统诗歌相比，日本俳句的物哀特征非常明显。同样是写芦苇，中国传统文人写出的是“风萧萧兮易水寒”的句子，表现英雄一去不返的气概，而日本俳句写的是芦苇的脆弱不堪，表现诗人对渺小事物的同情。
（三）俳句意境中的物之哀
最后，在日本俳句中，诗人多营造出一种物哀的意境，表现空静虚无的美感，在无限的意境中寄托作者的情怀。
比如，以水月卷中“漫漫长夜，流水之声，说我所思。”为例，这则俳句渲染出一种迷离空灵的意境：白日下的热闹纷繁总在夜幕降临以后消散，难觅踪迹。如泼墨的无边夜空下，世间一片安宁之态。伴着冷月清辉，微微星光，生活在夜晚是一件令人快慰的美事。
再比如，以中川端茅舍的“朴树散花，不知去向。”为例，这则俳句中的“散花”一词颇有佛教味道，佛已撒手，人也不必执着，说明作者对万事万物都有秉持着顺其自然的态度。
四、结论
日本俳句是日本文化中的重要内容，“物哀”是日本民族最重要的审美意识之一，在俳句中十分明显，领略日本俳句中的物哀之美，可以窥见日本文化的独特内蕴。
参考文献：
[1]陈琬柠. 中国现代小诗与日本俳句的比较研究[D].重庆师范大学，2013.
[2]朱月媚. 中国古代文化与日本中世文学中的“幽玄”[D].湘潭大学，2013.
[3]张颖.一明一灭一尺间[M].光明日报出版社，2013.