“工艺美术”作为一个专业范畴,其在中国的产生、发展以及确立始于20世纪初期。作为一个复合词,其不仅包含了中国“工”与“艺”的传统,也反映了西方艺术创作的现代理念。陈之佛作为中国现代工艺美术的先驱者以及中国工艺美术学科的奠基者,具有较重要的研究意义。陈之佛的工艺美术创作主要体现在染织图案、书籍装帧、邮票设计等方面,其创作不仅是他工艺美术设计思想的反映,亦体现出他对中国现代工艺美术的本质、工艺美术发展中的核心问题以及设计风格等方面的思考。因此,对陈之佛工艺美术设计思想的本质、内涵、特色等进行全面梳理与研究,不仅可通过艺术设计的层面对陈之佛的艺术思想作深入地解读,也可为当下中国工艺品的设计与创作提供参照。本文在广泛搜集资料的基础上,运用文献研究与案例分析相结合的方法,对陈之佛的工艺美术设计思想进行深入解读。全文分为四章。第一章对中国现代转型时期的社会文化状况以及西方工艺美术运动思潮进行考察,分析陈之佛工艺美术设计思想的生成原因。第二章从“尚美图案馆”的创办宗旨以及染织图案入手,通过对其具体作品作技术层面的分析,阐述陈之佛工艺美术思想中“实用与美”的本质。第三章对陈之佛书籍装帧中的题材、纹样、符号、构图等设计语言特色进行解读,提炼其关于工艺美术设计中“传统与现代”相结合的发展理念。第四章分析陈之佛工艺美术实践与创作中的民族思想以及其对世界文化的借鉴与发展,总结其设计思想中“取益在于广求”的特色。