本文以法国十九世纪女性画家苏珊娜·瓦拉东（Suzanne Valadon1865-1938年）的绘画作为研究对象。结合她所在的社会状况以及当时女性的社会地位,探索研究女性对生活的感悟,女性视角下绘画作品所包含的思想意义、表现技法与特点,将个人的内心情感转化为艺术语言,打破传统的束缚。通过对人物日常生活的描绘,再现人物私下活动的一面,抒发出女性的独特情感。本文力图解读瓦拉东绘画里女性视角形成的原因,以及瓦拉东和我绘画创作之间的联系,作为女性在社会家庭中所扮演的角色,自我认知和自我实现的过程,意义在于让作品传递情感,成为内心的反映。论文分为三个部分,第一部分介绍瓦拉东从普通女性走上艺术创作的历程;第二部分主要剖析瓦拉东女性视角下的艺术特征,她的绘画题材是对女性真实境况的关怀,线条、色彩、人物造型等绘画的本体语言也深受其生存和学习环境的限制和启发。瓦拉东独特的艺术经历对其子郁特里罗的绘画有直接影响,也可视作瓦拉东艺术生命的延续。第三部分通过瓦拉东的作品对我绘画创作的启示,我绘画的形式构成,主观性的观看方式与画面表达,论述女性情感在绘画创作中的体现。瓦拉东是后印象派最杰出的艺术家之一,她的作品用直观的观察方式表现身边的日常故事,呈现了一幅幅朴实的生活场景画,描绘的内容亲密平实,展现了只有女性艺术家与观察对象之间才具有的亲密性关系,她将艺术之美用独特的视角展现出来,具有一定的现实意义。