乔治·莫兰迪作为二十世纪以来东西方备受推崇的艺术大师,他生活的时代,意大利各种现代主义流派纷呈,艺术主张错综复杂。莫兰迪先是追随塞尚和早期的立体主义,继而开始对形而上画派进行探索,并参与了二十世纪运动,置身其间,莫兰迪始终有着清醒的认识和明确的艺术审美追求,在众生喧哗中,莫兰迪沉寂下来选择了一条内省之路,并寻找属于自己的绘画语言和审美形式。莫兰迪一生中的大部分时间如僧侣般生活在自己的画室,拒绝世俗名利的打扰,以个人的生活方式探寻绘画的本质,将自己的精神追求融入到作品中,用他的绘画作品完美地向我们展示了纯粹、圆满的精神世界。莫兰迪的艺术创作实践了绘画作品的精神意义,他的艺术在西方现代主义具有独特性。该文主要围绕着莫兰迪绘画作品的艺术特征展开,论述莫兰迪是如何运用平面中的空间意识、微妙的色调、简化的造型使画面呈现宁静淡泊的精神世界。莫兰迪沿着现代主义艺术的道路,以极为淡泊、虚静的心境洞察平凡事物的内在属性,丰富了西方现代主义的审美内涵。